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Performance Blindfolded, 2025, com Awilda Sterling | 14ª Bienal do Mercosul
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Performance Blindfolded, 2025, com Awilda Sterling | 14ª Bienal do Mercosul
05:24
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ROLETA - QUARTO GIRO: Estalo, jogo e comunidades
01:55:45
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ROLETA - TERCEIRO GIRO: Estar junto, em espiral | 14ªa BIENAL DO MERCOSUL
02:13:50
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ROLETA - SEGUNDO GIRO: Entre a luta e a festa | 14ªa BIENAL DO MERCOSUL
02:19:49
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Roleta: um giro de ideias | BIENAL 14
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01:55:45
ROLETA - QUARTO GIRO: Estalo, jogo e comunidades
Anne Magalhães, artista transdisciplinar, consultora em acesso e mediadora em espaços de cultura, reflete sobre como tornar espaços de arte mais acolhedores às diferenças, sobretudo para pessoas com deficiência. Suas experiências em acessibilidade criativa e coletividade na mediação cultural abrem caminhos para um novo olhar sobre o acesso e as diversidades de corpos nos tempos atuais. Froiid, artista que compõe nesta 14ª Bienal do Mercosul, propõe um campo especulativo onde roda, jogo e margem se articulam como forças produtivas na cultura brasileira. A roda funciona como uma estrutura aberta, instaurando modos coletivos de participação e negociação. O jogo emerge como prática que tensiona a norma, abrindo brechas para a construção de novas regras e dinâmicas sociais e circunscreve narrativas dissidentes e modos de existir que deslocam as estruturas institucionais. Mediação: Caio Paixão Link de inscrição https://forms.office.com/r/3h92Ar3pr3 Haverá Interpretação em Libras
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02:13:50
ROLETA - TERCEIRO GIRO: Estar junto, em espiral | 14ªa BIENAL DO MERCOSUL
Quando: 01/02 das 10h às 12h Palestrante: Mônica hoff Mediação: Nathan Braga Link de inscrições: https://forms.office.com/r/FNTpSYuJyi Haverá interpretação em Libras Local: Auditório Barbosa Lessa - Espaço Força e Luz Rua dos Andradas, 1223, Centro Histórico, Porto Alegre – RS Release: O terceiro encontro do seminário “Roleta: um giro de ideias”, acontece no dia 01/02 das 10h às 12h e propõe a conversa "Estar junto, em espiral", com Mônica Hoff, artista, pesquisadora e referência no campo da educação e da arte contemporânea. Parte importante da memória e da estruturação de inúmeras edições da Bienal do Mercosul, Hoff propõe mais perguntas do que respostas sobre suas experiências práticas no desenvolvimento de projetos educativos. O encontro conta com a mediação de Nathan Braga, assistente de coordenação e coordenador editorial do material pedagógico da 14A Bienal do Mercosul. Na encruzilhada do passado e do presente, experienciaremos os “modos de fazer” um educativo, destacando as estruturas invisíveis que sustentam pedagogias expandidas e suas dinâmicas na prática. 14ª Bienal do Mercosul https://www.bienalmercosul.art.br
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02:19:49
ROLETA - SEGUNDO GIRO: Entre a luta e a festa | 14ªa BIENAL DO MERCOSUL
SEGUNDO GIRO 07/12 (sábado) - Entre a luta e a festa Convidada: Puma Camillê Mediadora: Úrsula Jahn (Assistente de Coordenação) Local: EFL 10h- 12h (inscrições via formulário no site) Roleta: um giro de ideias A cada edição, o programa educativo da Bienal do Mercosul expande diálogos possíveis entre arte, educação, comunidades de aprendizagem e as mais diversas áreas do conhecimento. Na 14ª Bienal, o Estalo dá início a uma rodada de conversas abertas ao público com o seminário “Roleta: giro de ideias”. A série de quatro encontros, realizados entre novembro de 2024 e março de 2025, parte das ideias fundantes de nosso projeto pedagógico, baseado na tríade “estalo - roda - giro”, propondo reflexões sobre o fazer coletivo, a energia/esforço que produz o movimento, as lutas, danças e outras manifestações culturais em roda. As convidadas Puma Camillê, Monica Hoff, Anne Magalhães, e os convidados Allan da Rosa e Froiid, impulsionarão esta Roleta, compartilhando suas trajetórias artísticas e pedagógicas vibrantes, sempre em interlocução com integrantes da equipe educativa. A cada giro estaremos celebrando o corpo vivo, que fala e aprende em movimento; a lógica do jogo como estratégia artística e pedagógica; a festa enquanto ato de resistência, e as estruturas invisíveis que sustentam um projeto educativo. * Todos os encontros serão transmitidos ao vivo, com interpretação em Libras, pelo canal do Youtube da Bienal e estarão disponíveis no site da Fundação Bienal do Mercosul de Artes Visuais
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02:00:01
ROLETA - PRIMEIRO GIRO: Pedagoginga: Lutas, Cismas e Dilemas | 14ªa BIENAL DO MERCOSUL
PRIMEIRO GIRO 23/11 (sábado) - Pedagoginga: Lutas, Cismas e Dilemas Convidado: Allan da Rosa Mediadoras: Andréa Hygino e Michele Zgiet (Curadoras Educativas 14°Bienal do Mercosul) Local: EVENTO ONLINE via site e canal do Youtube da bienal 10h às 12h Roleta: um giro de ideias A cada edição, o programa educativo da Bienal do Mercosul expande diálogos possíveis entre arte, educação, comunidades de aprendizagem e as mais diversas áreas do conhecimento. Na 14ª Bienal, o Estalo dá início a uma rodada de conversas abertas ao público com o seminário “Roleta: giro de ideias”. A série de quatro encontros, realizados entre novembro de 2024 e março de 2025, parte das ideias fundantes de nosso projeto pedagógico, baseado na tríade “estalo - roda - giro”, propondo reflexões sobre o fazer coletivo, a energia/esforço que produz o movimento, as lutas, danças e outras manifestações culturais em roda. As convidadas Puma Camillê, Monica Hoff, Anne Magalhães, e os convidados Allan da Rosa e Froiid, impulsionarão esta Roleta, compartilhando suas trajetórias artísticas e pedagógicas vibrantes, sempre em interlocução com integrantes da equipe educativa. A cada giro estaremos celebrando o corpo vivo, que fala e aprende em movimento; a lógica do jogo como estratégia artística e pedagógica; a festa enquanto ato de resistência, e as estruturas invisíveis que sustentam um projeto educativo. * Todos os encontros serão transmitidos ao vivo, com interpretação em Libras, pelo canal do Youtube da Bienal e estarão disponíveis no site da Fundação Bienal do Mercosul de Artes Visuais
Podcast "Estalo" | 14ª BIENAL DO MERCOSU...
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56:30
Estalo #4
O quarto episódio do Estalo, o podcast especial da 14ª Bienal do Mercosul.
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52:06
Estalo #3 - Arte + tecnologia + acessibilidade = Bienal
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56:46
Estalo #2
O segundo episódio do Estalo, o podcast especial da 14ª Bienal do Mercosul, é apresentado por Fran Geyer e tem como convidados Adriano Naves, diretor-geral da Fundação Bienal, Roger Lerina, jornalista cultural, e de Marina Feldens, coordenadora de programas públicos da Bienal.
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56:23
Estalo #1 - com Fernando Bakos, Raphael Fonseca e Roger Lerina
O primeiro episódio do Estalo, o podcast especial da 14ª Bienal do Mercosul, é apresentado por Pedro Pereira e tem como convidados Fernando Bakos, professor Fernando Bakos, Roger Lerina, jornalista cultural e de Raphael Fonseca, curador-chefe da Bienal este ano.
Bienal 13 | Mediações
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01:40
Bienal 13 | Obras de Antonio Tarsis e Sigismond de Vajay & Kevin Lesquenner + LAPSo no Cais do Porto
Na 13ª Bienal do Mercosul, o supervisor de mediação Henrique Fagundes apresenta as obras “Sem título” (2022), de Antonio Tarsis, e “Biocenosis” (2013-2022), de Sigismond de Vajay & Kevin Lesquenner + LAPSo, exibidas no Armazém A6 do Cais do Porto, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:07
Bienal 13 | Obra de Karola Braga no Cais do Porto
Na 13ª Bienal do Mercosul, a supervisora de mediação Kailã Isaías apresenta a obra “Lágrimas, terra e crisântemo” (2022), de Karola Braga, exibida no Armazém A6 do Cais do Porto, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:46
Bienal 13 | Obra “Batimento”, de Túlio Pinto, na avenida Borges de Medeiros
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Dairi Paixão apresenta a obra “Batimento” (2022), de Túlio Pinto, instalada na avenida Borges de Medeiros, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:25
Bienal 13 | Obra “The Matsuo Plastic Light Show Happy Bars”, de Pedro Matsuo, no Paço Municipal
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Dairi Paixão apresenta a obra “The Matsuo Plastic Light Show Happy Bars” (2022), de Pedro Matsuo, exibida no Paço Municipal, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:10
Bienal 13 | 25 anos de Bienal do Mercosul no Memorial do Rio Grande do Sul
Na 13ª Bienal do Mercosul, a supervisora de mediação Gabriela Mattia apresenta a retrospectiva de 25 anos de Bienal do Mercosul exibida no Memorial do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:55
Bienal 13 | Obra de Carlos Zerpa no Memorial do Rio Grande do Sul
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Roberta Rech apresenta a obra “Anaconda” (2013), de Carlos Zerpa, exibida no Memorial do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:33
Bienal 13 | Obra de Lia Menna Barreto no Memorial do Rio Grande do Sul
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Thais Meinerz apresenta a obra “Túnel do Tempo” (2003-2022), de Lia Menna Barreto, exibida no Memorial do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:52
Bienal 13 | Obra de Janaína de Barros no Memorial do Rio Grande do Sul
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Luís Eduardo Hoffmeister apresenta a obra “Psicanálise do cafuné: catinga de mulata (Tanacetum vulgare)” (2017), de Janaína de Barros, exibida no Memorial do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:29
Bienal 13 | Obra de Francisco Matto no Memorial do Rio Grande do Sul
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Juliano Gomes apresenta a obra “Formas” (1974), de Francisco Matto, exibida no Memorial do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:31
Bienal 13 | Obras de Beatrice Wanjiku, no Instituto Ling
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Valentina Fontoura Kuhn apresenta obras de Beatrice Wanjiku, exibidas no Instituto Ling, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:39
Bienal 13 | Obras de Shabu Mwangi, no Instituto Ling
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Valentina Fontoura Kuhn apresenta obras de Shabu Mwangi, exibidas no Instituto Ling, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:01
Bienal 13 | Obra “Hypnopedia”, de Pedro Reyes, no Instituto Ling
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Valentina Fontoura Kuhn apresenta a obra “Hypnopedia” (2022), de Pedro Reyes, exibida no Instituto Ling, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:51
Bienal 13 | Obra “Pulse Topology”, de Rafael Lozano-Hemmer, no Farol Santander
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Paula Sophia Rosa apresenta a obra “Pulse Topology” (2021), de Rafael Lozano-Hemmer, exibida no Farol Santander, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:01
Bienal 13 | Obra “Hormonium”, de Rafael Lozano-Hemmer, no Farol Santander
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Douglas Herbcz França apresenta a obra “Hormonium” (2022), de Rafael Lozano-Hemmer, exibida no Farol Santander, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:14
Bienal 13 | Obra “Thermal Drift”, de Rafael Lozano-Hemmer, no Farol Santander
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Ana Paula da Cunha apresenta a obra “Thermal Drift” (2021), de Rafael Lozano-Hemmer, exibida no Farol Santander, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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00:59
Bienal 13 | Obra “Vocal Folds”, de Rafael Lozano-Hemmer, no Farol Santander
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Cecilia Souza Loureiro apresenta a obra “Vocal Folds” (2019), de Rafael Lozano-Hemmer, exibida no Farol Santander, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:21
Bienal 13 | Obra “Templo orbital”, de Edson Pavoni, no Farol Santander
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Douglas Herbcz França apresenta a obra “Tempo orbital” (2021 – em andamento), de Edson Pavoni, exibida no Farol Santander, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:58
Bienal 13 | Obra de Marina Abramović no MARGS
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Ursula Jahn apresenta a obra “Seven Deaths” (2021), de Marina Abramović, exibida no MARGS, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:51
Bienal 13 | Obra de Lygia Clark no MARGS
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Maria Eduarda Ribeiro apresenta a obra “A Estruturação do Self” (2022), de Lygia Clark, exibida no MARGS, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:50
Bienal 13 | Obra de Juliana Góngora Rojas no MARGS
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Eduarda Ferrari Soletti apresenta a obra “Aurora” (2022), de Juliana Góngora Rojas, exibida no MARGS, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:04
Bienal 13 | Obra de Nico Vascellari no MARGS
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Christine Gryschek apresenta a obra “Visita interiora terrae” (2020), de Nico Vascellari, exibida no MARGS, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:18
Bienal 13 | Obra de Cássio Vasconcellos no MARGS
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Luan Hoffmann apresenta a obra “Over” (2020/2022), de Cássio Vasconcellos, exibida no MARGS, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:14
Bienal 13 | Obra de C. L. Salvaro na Casa de Cultura Mario Quintana
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador João Boeira Junqueira apresenta a obra “Em suspenso” (2022), de C. L. Salvaro, exibida na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:20
Bienal 13 | Obra de Panmela Castro na Casa de Cultura Mario Quintana
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Alissa Gottfried apresenta a obra “Espelho” (2022), de Panmela Castro, exibida na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:17
Bienal 13 | Obra de Felippe Moraes na Casa de Cultura Mario Quintana
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Carolina Moraes Marchese apresenta a obra “Movimento pendular” (2014), de Felippe Moraes, exibida na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:12
Bienal 13 | Obra “Silent Hortense”, de Jaume Plensa, na Fundação Iberê
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Alice Elnecave Xavier apresenta a obra “Silent Hortense” (2021), de Jaume Plensa, exibida na Fundação Iberê, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:09
Bienal 13 | Obra “Invisible Rui Rui”, de Jaume Plensa, na Fundação Iberê
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Karina Bublitz Martins apresenta a obra “Invisible Rui Rui” (2018), de Jaume Plensa, exibida na Fundação Iberê, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:15
Bienal 13 | Série “Nest”, de Jaume Plensa, na Fundação Iberê
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Karina Bublitz Martins apresenta as obras “Lamin (nest)” e “Irma (nest)”, de Jaume Plensa, ambas de 2021, exibidas na Fundação Iberê, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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00:53
Bienal 13 | Obra “Self-portrait with Music”, de Jaume Plensa, na Fundação Iberê
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Karina Bublitz Martins apresenta a obra “Self-portrait with Music” (2018), de Jaume Plensa, exibida na Fundação Iberê, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:42
Bienal 13 | Série “Oak”, de Jaume Plensa, na Fundação Iberê
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Alice Elnecave Xavier apresenta as obras “Carlota (oak)”, “Julia (oak)”, “Wilsis (oak)” e “Laura Asia” (oak), produzidas em 2019, de Jaume Plensa, exibidas na Fundação Iberê, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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00:40
Bienal 13 | Mostra Transe, no Instituto Caldeira
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Luíza Noal apresenta a mostra “Transe”, exibida no Instituto Caldeira, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:36
Bienal 13 | Obra “Criptocromo (A cor escondida)”, de Elias Maroso, no Instituto Caldeira
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Tiago Bertuol Gasperin apresenta a obra “Criptocromo (A cor escondida)” (2022), de Elias Maroso, exibida no Instituto Caldeira, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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01:35
Bienal 13 | Obra “Ouvir”, de Craca, no Instituto Caldeira
Na 13ª Bienal do Mercosul, o mediador Henrique Pina apresenta a obra “Ouvir” (2022), de Craca, exibida no Instituto Caldeira, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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02:31
Bienal 13 | Obra “Re-member”, de Leandra Espírito Santo, no Instituto Caldeira
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Alícia Kern apresenta a obra “Re-member” (2022), de Leandra Espírito Santo, exibida no Instituto Caldeira, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
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00:57
Bienal 13 | Obra “Experiência carranca 7 – 111”, de Pedro Carneiro, no Instituto Caldeira
Na 13ª Bienal do Mercosul, a mediadora Alícia Kern apresenta a obra “Experiência carranca 7 – 111” (2022), de Pedro Carneiro, exibida no Instituto Caldeira, em Porto Alegre. Vídeo: EROICA conteúdo
BIENAL 13
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03:23
BIENAL 13 | Overview
Durante o período da 13a Bienal do Mercosul, estudantes da @FACSUniRitter estiveram pelos 10 espaços expositivos e pelo circuito de Arte Urbana em Porto Alegre registrando as obras dos 100 artistas presentes na mostra. E aqui está um overview de como foi a #13BienalDoMercosul. Patrocínio Master: @santanderbrasil Patrocínio do Programa Educativo: @crown.embalagens Patrocínio Espaços: @gerdau Co-patrocínio Caldeira: @lojasrenner, @agibank Co-patrocínio Cais do Porto: @lojaspompeia Apoios: @grupoccroficial, @banrisul, @grupooleoplan, @iguatemipoa @lojaslebes , dll, @dufriorefrigeracao @gangoficial @tecnopuc @ideiapucrs @tintasrennerbr @farmaciassaojoao @appmaxbrasil e Vulcabras Apoio Cultural: @instituto.ling e @fronteirasweb Apoio Institucional: @facs.uniritter, memorial_rs, @museumargs, @fundacaoibere, @farolsantander, @ccmarioquintana @institutocaldeira e @centroculturalufrgs Financiamento: PRÓ-CULTURA - Lei Estadual de Incentivo à Cultura - proculturars @sedac_rs culturaessencial Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura #BienalDoMercosul #BienalDoMercosul2022
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01:35:11
Bienal 13 | Seminário Zonas de Contato com Nídia Aranha
O quinto encontro do seminário Zonas de Contato recebe a diretora de arte e pesquisadora em Antropologia Visual, Nídia Aranha, para conversar sobre tudo o que impacta na nossa compreensão do corpo. “Corpo_soma | Tecnologia travesti – Da puberdade sintética à evolução da espécie” nos provoca a observar que o corpo é uma produção histórica, cultural e política, sempre em mudança, sujeito a transformações produzidas por diferentes tecnologias. Nídia Aranha estudou Design de Produto & Comunicação Visual na Universidade Federal do Rio de Janeiro, e sua prática artística passa pela construção de narrativas visuais subversivas, com elementos ficcionais e documentais, tangenciando relações de desobediência de gênero, pelo design crítico e por práticas de biohacking.
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02:31:51
Bienal 13 | Seminário Zonas de Contato com Sidarta Ribeiro
O quarto encontro do Seminário Zonas de Contato recebe o neurocientista Sidarta Ribeiro para falar sobre “sonho e adaptação”. Ribeiro analisará as origens do estado mental do sonho e sua evolução como energia psíquica. As reflexões do pesquisador levam em consideração o contexto de crise social e ambiental enfrentado pelo planeta. Para o neurocientista, “durante os sonhos, do oceano de memórias inconscientes, brotam ideias criativas capazes de inferir as probabilidades do futuro”. Sidarta Ribeiro é capoeirista, professor titular de neurociências e um dos fundadores do Instituto do Cérebro da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Seus estudos transitam por temas como memória, sono e sonhos; plasticidade neuronal; comunicação vocal; competência simbólica em animais não humanos; psiquiatria computacional; neuroeducação; cannabis medicinal; psicodélicos e política de drogas. É autor de mais de cem artigos científicos e de seis livros, entre eles O Oráculo da Noite e Sonho Manifesto.
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01:01
Bienal 13 | Filme Conceito
Falta pouco para Porto Alegre ficar repleta de arte: serão cerca de 100 artistas de 23 países com obras instaladas por 11 locais pela cidade, que você poderá conferir gratuitamente por mais de dois meses na 13a edição da Bienal do Mercosul! Presidida pela empresária Carmen Ferrão, será a primeira mostra de arte de grande escala conceitualmente criada pós-pandemia no Brasil! As exposições incidem sobre o tema Trauma, Sonho e Fuga e pretendem proporcionar ensaios de imersão por meio dos sentidos e da percepção dos visitantes. A curadoria geral é de Marcello Dantas e os curadores adjuntos são Carollina Lauriano, Laura Cattani, Munir Klamt e Tarsila Riso. As obras estarão pela Casa de Cultura Mario Quintana, MARGS, Memorial do Rio Grande do Sul, Farol Santander, Instituto Ling, Fundação Iberê Camargo, Casa da OSPA, Paço Municipal, Cais do Porto, Instituto Caldeira e também pelas ruas do Centro Histórico! Esperamos por vocês de 15 de setembro a 20 de novembro, aqui em Porto Alegre! Patrocínio Master: @santanderbrasil Patrocínio do Programa Educativo: @crown.embalagens Patrocínio Espaços: @gerdau Co-patrocínio Caldeira: @lojasrenner, @instadoagi Co-patrocínio Cais do Porto: @lojaspompeia Apoios: @grupoccroficial, @banrisul, @grupooleoplan, @iguatemipoa @lojaslebes , DLL, @dufriorefrigeracao @gangoficial @tecnopuc @ideiapucrs e Vulcabras Apoio Cultural: @instituto.ling e @fronteirasweb Apoio Institucional: memorial_rs, @museumargs, @fundacaoibere, @farolsantander, @institutocaldeira e @centroculturalufrgs Financiamento: PRÓ-CULTURA - Lei Estadual de Incentivo à Cultura - proculturars @sedac_rs culturaessencial Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura #13BienalDoMercosul #BienalDoMercosul #BienalDoMercosul2022
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02:09:14
Bienal 13 | Seminário Zonas de Contato com Tino Sehgal e Iaci Lomonaco
O terceiro encontro do seminário Zonas de Contato da 13ª Bienal do Mercosul tem como convidados o artista inglês Tino Sehgal – que participará por videoconferência- e a coreógrafa Iaci Lomonaco. Marcada para o dia 27 de agosto (sábado), às 10h, no Salão do Instituto Ling, a atividade contará com interpretação em libras. No encontro, Lomonaco e Sehgal abordarão a cultura oral e a arte como prática de conexão, explorando os potenciais do corpo e métodos de interação que o artista desenvolve em suas obras. O público será convidado a realizar dinâmicas corporais e vocais relacionadas aos trabalhos This Element e Yet Untitled, que têm como foco estados meditativos. Iaci Lomonaco é uma mulher brasileira plural. Graduada em Administração e Economia (FGV-EAESP) e Artes Cênicas (Angel Viana – RJ), é mestre em Estratégia e Sustentabilidade (Universitá Commerciale Luigi Bocconi), atuou internacionalmente no mercado financeiro e como consultora sênior das Nações Unidas, ajudando a criar, desenvolver e implementar estratégias sustentáveis para empresas e comunidades locais. Desde 2014 dirige e produz projetos interdisciplinares que visam criar novas formas de relação com o mundo por meio de experiências que não sejam apenas racionalidade e razão, mas que possam atravessar e ser atravessadas pelos contextos sociais, culturais, econômicos e políticos vigentes. Tino Sehgal nasceu em 1976, em Londres, Inglaterra. Atualmente vive e trabalha em Berlim. Reconhecido como um dos artistas mais importantes de sua geração, a aclamação da crítica de Tino Sehgal deriva de sua prática artística radical que assume a forma de “situações construídas”: encontros ao vivo entre visitantes e aqueles que encenam a obra. Sua beleza efêmera repousa na especificidade fugaz do encontro, onde os jogadores muitas vezes envolvem os visitantes com sua participação ativa na construção da peça. O abandono de Sehgal da produção material em favor da experiência vivida é, no entanto, alcançado com uma sensibilidade às considerações clássicas de forma, composição e espaço, fundamentadas não apenas na história da dança, mas também nas tradições ocidentais de escultura e pintura.
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Bienal 13 | Vem aí!
São 25 anos de Bienal e falta pouco para mais uma edição. Logo, logo, você poderá conferir as obras de cerca de 100 artistas espalhadas por diversos espaços expositivos em Porto Alegre - e tudo gratuitamente, é claro. Com a curadoria geral de Marcello Dantas e sob a liderança da presidente Carmen Ferrão, a mostra tem ainda Carollina Lauriano, Laura Cattani, Munir Klamt e Tarsila Riso, como curadores adjuntos e a curadoria pedagógica de Germana Konrath. Prepare-se! A 13ª Bienal do Mercosul acontecerá entre os dias 15 de setembro e 20 de novembro e tem, como tema, Trauma, Sonho e Fuga. Patrocínio Master: @santanderbrasil Patrocínio do Programa Educativo: @crown.embalagens Patrocínio Espaços: @gerdau Co-patrocínio Caldeira: @lojasrenner, @instadoagi Co-patrocínio Cais do Porto: Grupo Lins Ferrão (@lojaspompeia e @gangoficial) Apoios: @grupoccroficial, @banrisul, @grupooleoplan, @iguatemipoa @lojaslebes , Dll, @dufriorefrigeracao @tecnopuc @ideiapucrs e Vulcabras Apoio Cultural: @instituto.ling e @fronteirasweb Apoio Institucional: memorial_rs, @museumargs, @fundacaoibere, @farolsantander, @institutocaldeira e @centroculturalufrgs Financiamento: PRÓ-CULTURA - Lei Estadual de Incentivo à Cultura - proculturars @sedac_rs culturaessencial Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura #13BienalDoMercosul #BienalDoMercosul #BienalDoMercosul2022
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00:19
Bienal 13 | Teaser
Está aberta a temporada de conhecer mais detalhes sobre a 13ª Bienal do Mercosul! Hoje, queremos apresentar os locais que vão sediar esta edição: Farol Santander, Fundação Iberê Camargo, Margs, Memorial Rio Grande do Sul, Casa de Cultura Mario Quintana, Instituto Caldeira, Cais do Porto e Instituto Ling. Lembrando que também teremos obras no Paço Municipal, no Casa da Ospa (em parceria com o Fronteiras do Pensamento) e as obras do Arte Urbana pelas ruas do Centro da cidade ;) Dia 15 de setembro estamos te esperando de portas - e braços - abertos! Patrocínio Master: @santanderbrasil Patrocínio do Programa Educativo: @crown.embalagens Patrocínio: @gerdau Co-patrocínio: @lojasrenner, @instadoagi Apoios: @grupoccroficial, @banrisul, @grupooleoplan, @iguatemipoa @lojaslebes , DLL, Grupo Lins Ferrão (@lojaspompeia e @gangoficial), @dufriorefrigeracao @tecnopuc @ideiapucrs e Vulcabras Apoio Cultural: @instituto.ling e @fronteirasweb Apoio Institucional: memorial_rs, @museumargs, @fundacaoibere, @farolsantander, @institutocaldeira e @centroculturalufrgs Financiamento: PRÓ-CULTURA - Lei Estadual de Incentivo à Cultura - proculturars @sedac_rs culturaessencial Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura #13BienalDoMercosul #BienalDoMercosul #BienalDoMercosul2022
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02:20:46
Bienal 13 | Seminário Zonas de Contato com Denise Camargo e Reginaldo Prandi
O segundo encontro do Seminário Zonas de Contato recebe a artista Denise Camargo e o sociólogo Reginaldo Prandi para promover um diálogo com o tema “O universo mitológico e imagético dos rituais afro-brasileiros”, refletindo sobre a imagens e mitos vinculados a culturas e religiões de matriz africana como o candomblé e sua relação com nossos traumas, transes, fugas e sonhos. Artista visual, professora e curadora, Denise Camargo é professora no Departamento de Artes Visuais da Universidade de Brasília. Suas investigações permeiam a poética das relações, as matrizes ancestrais da diáspora negra, os corpos em territórios de resistência social e política. Reginaldo Prandi, sociólogo, escritor, professor emérito da Universidade de São Paulo e pesquisador sênior do CNPq, autor de livros como Mitologia dos orixás e Contos e lendas da Amazônia. Reginaldo é referência nacional e internacional em temas relacionados a religiões de matriz africana.
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02:16:11
Bienal 13 | Seminário Zonas de Contato com Kaká Werá Jecupé
O primeiro encontro do seminário Zonas de Contato tem como convidado o educador Kaká Werá Jecupé, com a fala “A dimensão onírica dos povos da floresta”, que aborda os princípios que regem os sonhos e como podemos nos orientar por eles, a partir do conhecimento dos povos originários. Kaká Werá Jecupé é educador, terapeuta e escritor. Focaliza ações e formações com o propósito de autoconhecimento e integração do ser com a natureza há mais de 30 anos, no Brasil e no exterior, a partir dos saberes ancestrais da cultura tupi.
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41:12
Coletiva de Imprensa 13ª Bienal do Mercosul
Divulgação da lista de artistas, espaços expositivos e programação da 13ª Bienal do Mercosul com a presença do curador Marcello Dantas e a presidente Carmen Lins Ferrão. Patrocínio Master: @santanderbrasil Patrocínio do Programa Educativo: @crown.embalagens Patrocínio: @gerdau Co-patrocínio: @lojasrenner, @instadoagi Apoios: @grupoccroficial, @banrisul, @grupooleoplan, @lojaslebes, #dll, Grupo Lins Ferrão (@lojaspompeia e @gangoficial), @dufriorefrigeracao Apoio Cultural: @instituto.ling Apoio Institucional: @memorial_rs, @museumargs, @fundacaoibere, @farolsantanderpoa, @institutocaldeira e @centroculturalufrgs Financiamento: PRÓ-CULTURA - Lei Estadual de Incentivo à Cultura - #proculturars @sedac_rs #culturaessencia Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
Território Kehinde | BIENAL 12
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09:28
Território Kehinde com Andrea Giunta - Mesa 0 - vídeo 1/3
Tema: “Os femininos e o pensamento curatorial da Bienal 12” Com a presença da curadora geral Andrea Giunta e dos curadores Fabiana Lopes e Igor Simões a mesa abriu uma primeira conversa com o público sobre a Bienal 12. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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10:52
Território Kehinde com Fabiana Lopes - Mesa 0 - vídeo 2/3
Tema: “Os femininos e o pensamento curatorial da Bienal 12” Com a presença da curadora geral Andrea Giunta e dos curadores Fabiana Lopes e Igor Simões a mesa abriu uma primeira conversa com o público sobre a Bienal 12. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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26:13
Território Kehinde com Celina Alcântara - Mesa 1 - Vídeo 1/4
Tema: “Educativos Mostras e Docências em Arte: Lugares de criação” Espaços educativos Arte salas de aula criação. As trocas são indispensáveis e sua relação se dá (ou deveria) em constante afinidade com mostras salas de exposição salas de teatro salas de aula. As relações entre esses espaços de construção de saberes a partir da perspectiva da criação são o rumo desse encontro formado por professoras com atuação acadêmica que inscrevem suas perspectivas educativas e poéticas. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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19:26
Território Kehinde com Luciana Loponte - Mesa 1 - Vídeo 2/4
Tema: “Educativos Mostras e Docências em Arte: Lugares de criação” Espaços educativos Arte salas de aula criação. As trocas são indispensáveis e sua relação se dá (ou deveria) em constante afinidade com mostras salas de exposição salas de teatro salas de aula. As relações entre esses espaços de construção de saberes a partir da perspectiva da criação são o rumo desse encontro formado por professoras com atuação acadêmica que inscrevem suas perspectivas educativas e poéticas. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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18:05
Território Kehinde com Carmen Capra - Mesa 1 - Vídeo 3/4
“Educativos Mostras e Docências em Arte: Lugares de criação” Espaços educativos Arte salas de aula criação. As trocas são indispensáveis e sua relação se dá (ou deveria) em constante afinidade com mostras salas de exposição salas de teatro salas de aula. As relações entre esses espaços de construção de saberes a partir da perspectiva da criação são o rumo desse encontro formado por professoras com atuação acadêmica que inscrevem suas perspectivas educativas e poéticas. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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32:03
Bate Papo (Celina Alcântara, Luciana Loponte, Carmen Capra) Território Kehinde -Mesa 1 - Vídeo 4/4
“Educativos Mostras e Docências em Arte: Lugares de criação” Espaços educativos Arte salas de aula criação. As trocas são indispensáveis e sua relação se dá (ou deveria) em constante afinidade com mostras salas de exposição salas de teatro salas de aula. As relações entre esses espaços de construção de saberes a partir da perspectiva da criação são o rumo desse encontro formado por professoras com atuação acadêmica que inscrevem suas perspectivas educativas e poéticas. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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22:10
Território Kehinde com Mônica Hoff - Mesa 2 - Vídeo 1/4
Tema: As instituições de arte e os educativos: Os educativos das instituições de artes visuais têm se configurado como uma usina de saberes e lugares que permitem que as próprias instituições pensem a si mesmo. No entanto como se dá essa escuta e fala? Qual o lugar do educativo na criação do desenho institucional? Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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21:57
Território Kehinde com Carla Batista - Mesa 2 - Vídeo 2/4
Tema: As instituições de arte e os educativos: Os educativos das instituições de artes visuais têm se configurado como uma usina de saberes e lugares que permitem que as próprias instituições pensem a si mesmo. No entanto como se dá essa escuta e fala? Qual o lugar do educativo na criação do desenho institucional? Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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25:23
Território Kehinde com Marga Kremer - Mesa 2 - Vídeo 3/4
Tema: As instituições de arte e os educativos: Os educativos das instituições de artes visuais têm se configurado como uma usina de saberes e lugares que permitem que as próprias instituições pensem a si mesmo. No entanto como se dá essa escuta e fala? Qual o lugar do educativo na criação do desenho institucional? Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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40:45
Bate-papo (Mônica Hoff, Carla Batista, Marga Kremer) - Território Kehinde - Mesa 2 - Vídeo 4/4
Tema: As instituições de arte e os educativos: Os educativos das instituições de artes visuais têm se configurado como uma usina de saberes e lugares que permitem que as próprias instituições pensem a si mesmo. No entanto como se dá essa escuta e fala? Qual o lugar do educativo na criação do desenho institucional? Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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19:31
Território Kehinde com Larissa Fauri - Mesa 3 - Vídeo 1/4
Tema: Mediações e mediadores professoras e professores Estar entre estar com estar a partir e apesar. Ver juntos e mover. Professores e mediadores se encontram nos lugares onde falam as mostras e as salas de aula. O espaço expositivo e além são uma zona de aproximação e distanciamento desses dois agentes. Como essas relações se dão? O que cada uma tem a dizer a outra? Afinal como criar formas de cooperação entre a docência em arte e a mediação em espaços de exposição?
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16:56
Território Kehinde com Carol Mendoza - Mesa 3 - Vídeo 2/4
Tema: Mediações e mediadores professoras e professores Estar entre estar com estar a partir e apesar. Ver juntos e mover. Professores e mediadores se encontram nos lugares onde falam as mostras e as salas de aula. O espaço expositivo e além são uma zona de aproximação e distanciamento desses dois agentes. Como essas relações se dão? O que cada uma tem a dizer a outra? Afinal como criar formas de cooperação entre a docência em arte e a mediação em espaços de exposição?
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01:04:54
Bate Papo (Larissa Fauri, Carol Mendoza, Mônica Hoff) - Território Kehinde - Mesa 3 - Vídeo 4/4
Tema: Mediações e mediadores professoras e professores Estar entre estar com estar a partir e apesar. Ver juntos e mover. Professores e mediadores se encontram nos lugares onde falam as mostras e as salas de aula. O espaço expositivo e além são uma zona de aproximação e distanciamento desses dois agentes. Como essas relações se dão? O que cada uma tem a dizer a outra? Afinal como criar formas de cooperação entre a docência em arte e a mediação em espaços de exposição?
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27:03
Território Kehinde com Estêvão da Fontoura - Mesa 4 - Vídeo 1/3
Tema: Sala de aula como espaço de criação e sabotagem Se a sala de aula é o lugar onde se costuram saberes em arte ela também o espaço que pode sabotar aquilo que está sedimentado. Como a arte e a educação se encontram ou podem se encontrar na prática da docência em artes visuais? A sala de aula de arte é o lugar de afirmação ou de questionamento da arte como território?
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20:35
Território Kehinde com Carmen Capra - Mesa 4 - Vídeo 2/3
Tema: Sala de aula como espaço de criação e sabotagem Se a sala de aula é o lugar onde se costuram saberes em arte ela também o espaço que pode sabotar aquilo que está sedimentado. Como a arte e a educação se encontram ou podem se encontrar na prática da docência em artes visuais? A sala de aula de arte é o lugar de afirmação ou de questionamento da arte como território?
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01:03:04
Bate Papo (Estêvão da Fontoura, Carmen Capra) - Território Kehinde - Mesa 4 - Vídeo 3/3
Tema: Sala de aula como espaço de criação e sabotagem Se a sala de aula é o lugar onde se costuram saberes em arte ela também o espaço que pode sabotar aquilo que está sedimentado. Como a arte e a educação se encontram ou podem se encontrar na prática da docência em artes visuais? A sala de aula de arte é o lugar de afirmação ou de questionamento da arte como território?
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18:35
Território Kehinde com Xadalu - Mesa 5 - Vídeo 1/3
Tema: Raça e Artes Visuais em Terra Brasil Não há como pensar em artes visuais e suas intersecções sem pensar em quem está inscrito nela e quem ainda chama por visibilidade. Indígenas negros ou as várias interseções entre estes lugares e gênero classe arte. A mesa quer debater e ouvir algumas premissas para o necessário enfrentamento.
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23:41
Território Kehinde com Renata Sampaio - Mesa 5 - Vídeo 2/3
Tema: Raça e Artes Visuais em Terra Brasil Não há como pensar em artes visuais e suas intersecções sem pensar em quem está inscrito nela e quem ainda chama por visibilidade. Indígenas negros ou as várias interseções entre estes lugares e gênero classe arte. A mesa quer debater e ouvir algumas premissas para o necessário enfrentamento.
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47:26
Bate Papo (Renata Sampaio, Xadalu) - Território Kehinde - Mesa 5 - Vídeo 3/3
Tema: Raça e Artes Visuais em Terra Brasil Não há como pensar em artes visuais e suas intersecções sem pensar em quem está inscrito nela e quem ainda chama por visibilidade. Indígenas negros ou as várias interseções entre estes lugares e gênero classe arte. A mesa quer debater e ouvir algumas premissas para o necessário enfrentamento.
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21:17
Território Kehinde com Izis Abreu - Mesa 6 - Vídeo 1/3
Tema: Território de Mulheres Negras e a Arte As mulheres negras ainda são minorias nos acervos nas mostras de arte em geral no repertório que ocupa as salas de exposição e as salas de aula. Pensar esses impedimentos e suas formas de implosão é o início de uma mudança que já se anuncia no horizonte. Pensar debater e encontrar soluções que produzem outras sensibilidades para a questão é o norte desse encontro.
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20:21
Território Kehinde com Dedy Ricardo - Mesa 6 - Vídeo 2/3
Tema: Território de Mulheres Negras e a Arte As mulheres negras ainda são minorias nos acervos nas mostras de arte em geral no repertório que ocupa as salas de exposição e as salas de aula. Pensar esses impedimentos e suas formas de implosão é o início de uma mudança que já se anuncia no horizonte. Pensar debater e encontrar soluções que produzem outras sensibilidades para a questão é o norte desse encontro.
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01:22:54
Bate Papo (Izis Abreu, Dedy Ricardo) - Território Kehinde - Mesa 6 - Vídeo 3/3
Tema: Território de Mulheres Negras e a Arte As mulheres negras ainda são minorias nos acervos nas mostras de arte em geral no repertório que ocupa as salas de exposição e as salas de aula. Pensar esses impedimentos e suas formas de implosão é o início de uma mudança que já se anuncia no horizonte. Pensar debater e encontrar soluções que produzem outras sensibilidades para a questão é o norte desse encontro.
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16:36
Território Kehinde com Mitti Mendonça - Mesa 7 - Vídeo 1/3
Tema: Artes Femininos e Pensamentos contemporâneos Se o tema que nos interpela são os femininos e a arte é preciso que nos perguntemos qual o estado de coisas os caminhos as chaves para que essa arena seja constituída. Necessariamente é preciso ouvir e estar em estado de parceria na constituição desse amplo terreno de disputas e no caminho da construção de formas solidárias de existência. Por onde pensar essa relação?
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22:18
Território Kehinde com Daniela Kern - Mesa 7 - Vídeo 2/3
Tema: Artes Femininos e Pensamentos contemporâneos Se o tema que nos interpela são os femininos e a arte é preciso que nos perguntemos qual o estado de coisas os caminhos as chaves para que essa arena seja constituída. Necessariamente é preciso ouvir e estar em estado de parceria na constituição desse amplo terreno de disputas e no caminho da construção de formas solidárias de existência. Por onde pensar essa relação?
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01:02:53
Bate Papo (Mitti Mendonça, Daniela Kern) - Território Kehinde - Mesa 7 - Vídeo 3/3
Tema: Artes Femininos e Pensamentos contemporâneos Se o tema que nos interpela são os femininos e a arte é preciso que nos perguntemos qual o estado de coisas os caminhos as chaves para que essa arena seja constituída. Necessariamente é preciso ouvir e estar em estado de parceria na constituição desse amplo terreno de disputas e no caminho da construção de formas solidárias de existência. Por onde pensar essa relação?
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13:13
Território Kehinde com Joanna Burigo - Mesa 8 - Vídeo 1/4
Tema: Femininos e Cultura Outras palavras outras intersecções outros chamados. As formas vivas pulsantes e combativas dos femininos e suas invenções de culturas e novas epistemologias são a direção dessa mesa. O feminismo e algumas das suas mais importantes proposições será o fio que conduz esse encontro.
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13:15
Território Kehinde com Winnie Bueno - Mesa 8 - Vídeo 2/4
Tema: Femininos e Cultura Outras palavras outras intersecções outros chamados. As formas vivas pulsantes e combativas dos femininos e suas invenções de culturas e novas epistemologias são a direção dessa mesa. O feminismo e algumas das suas mais importantes proposições será o fio que conduz esse encontro.
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17:11
Território Kehinde com Fernanda Bastos - Mesa 8 - Vídeo 3/4
Tema: Femininos e Cultura Outras palavras outras intersecções outros chamados. As formas vivas pulsantes e combativas dos femininos e suas invenções de culturas e novas epistemologias são a direção dessa mesa. O feminismo e algumas das suas mais importantes proposições será o fio que conduz esse encontro.
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01:20:47
Bate Papo (Joanna Burigo), Winnie Bueno, Fernanda Bastos) - Território Kehinde - Mesa 8 - Vídeo 4/4
Tema: Femininos e Cultura Outras palavras outras intersecções outros chamados. As formas vivas pulsantes e combativas dos femininos e suas invenções de culturas e novas epistemologias são a direção dessa mesa. O feminismo e algumas das suas mais importantes proposições será o fio que conduz esse encontro.
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15:02
Território Kehinde com Ana Maria Gonçalves - Mesa 9 - Vídeo 1/3
Ana Maria Gonçalves e seu incontornável livro “Um Defeito de Cor” são o nome e a seta para pensar o tema proposto pela Bienal 12: Feminino(s) visualidades ações e afetos. A personagem Kehinde e seus desenhos de vida são o motor desse debate de ideias sobre a arte o mundo as educações e o contemporâneo. Sua Kehinde foi a personagem principal deste bate-papo e em pleno século XXI uma das primeiras protagonistas de um romance que retrata a mulher negra narrando sua própria história como vencedora salientou Ana Maria. Realizada no dia 12 de novembro de 2019 em Porto Alegre esta foi a Mesa 9 do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias. O evento contou com presença da escritora Ana Maria Gonçalves da atriz e professora Dedy Ricardo da historiadora de arte Izis Abreu e do curador adjunto Igor Simões. Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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39:22
Bate Papo 1 (Ana Maria Gonçalves, Izis Abreu, Dedy Ricardo) - Mesa 9 - Vídeo 2/3
Este bate-papo entre a escritora Ana Maria Gonçalves, a atriz e professora Dedy Ricardo, a historiadora de arte Izis Abreu e o curador adjunto da Bienal 12 Igor Simões constitui a mesa 9 do programa Território Kehinde. A conversa foi realizada em Porto Alegre, no dia 12 de novembro de 2019, e compõe uma série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias. Realizada no dia 12 de novembro de 2019 em Porto Alegre esta foi a Mesa 9 do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias. O evento contou com presença da escritora Ana Maria Gonçalves da atriz e professora Dedy Ricardo da historiadora de arte Izis Abreu e do curador adjunto Igor Simões. Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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44:00
Bate Papo 2 (Ana Maria Gonçalves, Izis Abreu, Dedy Ricardo) - Mesa 9 - Vídeo 3/3
Este bate-papo entre a escritora Ana Maria Gonçalves, a atriz e professora Dedy Ricardo, a historiadora de arte Izis Abreu e o curador adjunto da Bienal 12 Igor Simões constitui a mesa 9 do programa Território Kehinde. A conversa foi realizada em Porto Alegre, no dia 12 de novembro de 2019, e compõe uma série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias. Realizada no dia 12 de novembro de 2019 em Porto Alegre esta foi a Mesa 9 do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias. O evento contou com presença da escritora Ana Maria Gonçalves da atriz e professora Dedy Ricardo da historiadora de arte Izis Abreu e do curador adjunto Igor Simões. Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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Bate Papo (Andrea Giunta e Fabiana Lopes) - Território Kehinde - Mesa 0 - vídeo 3/3
Tema: “Os femininos e o pensamento curatorial da Bienal 12” Com a presença da curadora geral Andrea Giunta e dos curadores Fabiana Lopes e Igor Simões a mesa abriu uma primeira conversa com o público sobre a Bienal 12. Esta foi uma das mesas do programa Território Kehinde série de encontros da Bienal 12 reunindo mulheres e alguns homens e suas ideias com mediação do curador adjunto Igor Simões. Mais informações: http://www.fundacaobienal.art.br/events/territorio-kehinde Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Realização do Território Kehinde: Sistema Fecomércio-RS/Sesc Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo e Oleoplan Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura
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16:26
Território Kehinde com Mônica Hoff - Mesa 3 - Vídeo 3/4
Tema: Mediações e mediadores professoras e professores Estar entre estar com estar a partir e apesar. Ver juntos e mover. Professores e mediadores se encontram nos lugares onde falam as mostras e as salas de aula. O espaço expositivo e além são uma zona de aproximação e distanciamento desses dois agentes. Como essas relações se dão? O que cada uma tem a dizer a outra? Afinal como criar formas de cooperação entre a docência em arte e a mediação em espaços de exposição?
Lives
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01:40:16
LIVE #12 com Andrea Giunta,, Dorota Biczel, Fabiana Lopes e Igor Simões
Nesta quinta-feira, 30 de julho, acontece a última transmissão do Programa de Lives Bienal 12, às 19h. O bate-papo de encerramento vai reunir a equipe curatorial desta edição da mostra: a curadora geral Andrea Giunta, as curadoras adjuntas Dorota Biczel e Fabiana Lopes, e o curador do Programa Educativo Igor Simões. Neste encontro final, a equipe retoma a Bienal e seus processos antes e depois da pandemia, compartilhando com o público os aprendizados e atravessamentos desta edição. O Programa de Lives teve início no final de maio e contou com as participações de 16 convidados, entre artistas, curadores e educadores: Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos, Mara Pereira, Natalia Iguiñiz, Eliana Otta, Arissana Pataxó, Ana Gallardo, Sebastian Calfuquea, Joiri Minaya, Pau Delgado, Helô Sanvoy, Juliana Góngora, Janaína Machado, Hugo Oliveira e Hélio Menezes. Todas as transmissões estão disponíveis no YouTube da Bienal do Mercosul. Também estão disponíveis os vídeos das atividades e dos encontros realizados pelo Programa Educativo, que já totalizaram mais de 7.000 visualizações. Andrea Giunta Escritora, curadora e professora da Universidade de Buenos Aires, onde obteve seu doutorado. Ela é pesquisadora principal do CONICET, Argentina, e pesquisadora visitante da Universidade do Texas em Austin. É autora de vários livros sobre arte latino-americana, incluindo Avant-garde, Internationalism and Politics: Argentine Art in the Sixties (Durham: Duke University Press, 2007). Em 2018, ela publicou Feminismo y arte latinoamericano: Historias de artistas que emanciparon el cuerpo (Buenos Aires: Siglo XXI, 2018, a ser publicado pela University of California Press). Foi cocuradora de Radical Women: Latin American Art, 1960–1985 (2017–2018, Hammer Museum, em Los Angeles, Brooklyn Museum, em Nova York, e Pinacoteca de São Paulo). Dorota Biczel (Polônia/EUA) é PhD pela Universidade do Texas em Austin e atualmente atua como professor assistente visitante em História da Arte na Universidade de Houston. Seus projetos de pesquisa, redação e curadoria concentram-se na arte latino-americana contemporânea vista no contexto global, particularmente nas interseções de experimentação material, prática social e política. Publicou artigos e ensaios em revistas acadêmicas como Caiana, Buildings & Landscapes, Art Journal, ARARA e alter / nativas e em catálogos de exposições. Foi curadora de Moving Mountains: Extractive Landscapes of Peru, no Centro de Artes Visuais da Universidade do Texas (2016), e cocuradora de cronologia de Teresa Burga’s Chronology: Reports, Diagrams, Intervals (2011, Württembergischer Kunstverein Stuttgart), entre outros projetos. Fabiana Lopes Curadora independente radicada em Nova York e São Paulo e doutoranda em Estudos de Performance pela New York University, onde é uma Corrigan Doctoral Fellow. Sua pesquisa está centrada na produção contemporânea de artistas da diáspora africana no Brasil e nas Américas. Seus textos foram publicados na Harper’s Bazaar Art, O Menelick 2o Ato, ARTE!Brasileiros, Contemporary And (C&) e em catálogos de exposições, entre os quais Rosana Paulino: Costura da Memória, Pinacoteca, São Paulo (2018), Lucia Laguna: Vizinhança, MASP, São Paulo (2018), Of Darkness and of Light, Minnette Vári, Johanesburgo (2016), e Territórios: Artistas Afrodescendentes no Acervo da Pinacoteca, Pinacoteca, São Paulo (2015). Igor Simões Doutor em Artes Visuais-História, Teoria e crítica da Arte-PPGAV-UFRGS. Professor adjunto de História, Teoria e Crítica da arte e Metodologia e Prática do ensino da arte (UERGS). Membro do comitê de curadoria da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas-ANPAP, Membro do Núcleo Educativo UERGS-MARGS. Membro do comitê de acervo do Museu de Arte do RS-MARGS. Trabalha com as articulações entre exposição, montagem fílmica, histórias da arte e racialização na arte brasileira e visibilidade de sujeitos negros nas artes visuais. Autor da tese Montagem Fílmica e Exposição: Vozes Negras no Cubo Branco da Arte Brasileira. Membro do Flume-Grupo de Pesquisa em Educação e Artes Visuais. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:26:46
LIVE #11 com Hélio Menezes, Fabiana Lopes e Igor Simões
As particularidades da prática de curadores negros e a intersecção da negritude na arte brasileira serão temas abordados na transmissão desta semana do Programa de Lives Bienal 12. Participam do debate Hélio Menezes, curador atuante em São Paulo, e Fabiana Lopes, da equipe curatorial desta edição da Bienal. A conversa será conduzida por Igor Simões, curador do programa educativo. A transmissão acontece nesta quinta-feira, 23 de julho, às 19h. A live pode ser acompanhada pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. O Programa de Lives teve início no final de maio e já contou com as participações de 15 convidados, entre artistas, curadores e educadores: Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos, Mara Pereira, Natalia Iguiñiz, Eliana Otta, Arissana Pataxó, Ana Gallardo, Sebastian Calfuquea, Joiri Minaya, Pau Delgado, Helô Sanvoy, Juliana Góngora, Janaína Machado e Hugo Oliveira. Todas as transmissões estão disponíveis no YouTube da Bienal do Mercosul. Fabiana Lopes Curadora independente radicada em Nova York e São Paulo e doutoranda em Estudos de Performance pela New York University, onde é uma Corrigan Doctoral Fellow. Sua pesquisa está centrada na produção contemporânea de artistas da diáspora africana no Brasil e nas Américas. Seus textos foram publicados na Harper’s Bazaar Art, O Menelick 2o Ato, ARTE!Brasileiros, Contemporary And (C&) e em catálogos de exposições, entre os quais Rosana Paulino: Costura da Memória, Pinacoteca, São Paulo (2018), Lucia Laguna: Vizinhança, MASP, São Paulo (2018), Of Darkness and of Light, Minnette Vári, Johanesburgo (2016), e Territórios: Artistas Afrodescendentes no Acervo da Pinacoteca, Pinacoteca, São Paulo (2015). Hélio Menezes Antropólogo, atua como curador, crítico e pesquisador. Graduado em Relações Internacionais e em Ciências Sociais, é mestre e doutorando em Antropologia Social pela Universidade de São Paulo, e Affiliated Scholar do BrazilLab, da Universidade de Princeton. Atua como curador de Arte Contemporânea do Centro Cultural São Paulo. Entre os trabalhos recentes, destacam-se a curadoria das exposições The discovery of what it means to be Brazilian (Mariane Ibrahim Gallery, Chicago, 2020) e Histórias Afro-Atlânticas (MASP / Instituto Tomie Ohtake, 2018). Igor Simões Doutor em Artes Visuais-História, Teoria e crítica da Arte-PPGAV-UFRGS. Professor adjunto de História, Teoria e Crítica da arte e Metodologia e Prática do ensino da arte (UERGS). Membro do comitê de curadoria da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas-ANPAP, Membro do Núcleo Educativo UERGS-MARGS. Membro do comitê de acervo do Museu de Arte do RS-MARGS. Trabalha com as articulações entre exposição, montagem fílmica, histórias da arte e racialização na arte brasileira e visibilidade de sujeitos negros nas artes visuais. Autor da tese Montagem Fílmica e Exposição: Vozes Negras no Cubo Branco da Arte Brasileira. Membro do Flume-Grupo de Pesquisa em Educação e Artes Visuais. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:16:21
LIVE #10 com Janaína Machado, Hugo Oliveira e Renata Sampaio
LIVE #10 com Janaína Machado, Hugo Oliveira e Renata Sampaio Acompanhe a live em full-screen: YouTube https://youtu.be/sSsBzBV296Y Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ Como os espaços de arte podem aprender com a periferia em tempos de pandemia? Buscando refletir, trocar e criar novas perguntas a partir desse questionamento, a Bienal do Mercosul promove mais uma live nesta quinta-feira, 16 de julho, às 19h. Os convidados para o bate-papo são a educadora, poetisa, rapper e pesquisadora Janaína Machado, e o dançarino, pesquisador e gestor cultural Hugo Oliveira. A conversa terá mediação da coordenadora do Programa Educativo da Bienal 12, Renata Sampaio. A live pode ser acompanhada pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. O Programa de Lives teve início no final de maio e já contou com as participações de 13 convidados, entre artistas, curadores e educadores: Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos, Mara Pereira, Natalia Iguiñiz, Eliana Otta, Arissana Pataxó, Ana Gallardo, Sebastian Calfuquea, Joiri Minaya, Pau Delgado, Helô Sanvoy e Juliana Góngora. Todas as transmissões estão disponíveis no YouTube da Bienal do Mercosul. Janaína Machado Educadora, poetisa, rapper e pesquisadora. Graduada em Letras-Português e Linguística pela Universidade de São Paulo (USP). Estuda a Poética da Política Negra no texto dos Racionais MC´S, no Programa de Estudos Étnicos e Africanos-Pós Afro pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Atua como mediadora em instituições culturais na cidade de São Paulo, e desenvolve pesquisa e trabalhos de formação sobre a temática étnico-racial no campo da mediação e da performance da negritude. Atualmente, assessora o Programa de Mediação da Bienal de São Paulo. Publicou artigos na Revista Correio das Artes sobre a performance Marca-dor, de Stênio Soares: um corpo denúncia (2016), o artigo Ações Performáticas Negras: A Gramática Corporal Negra Contestatória como ferramenta contra-hegemônica na revista Rascunhos: Dossiê Poéticas Negras: Epistemologias, Diálogos e Escrituras pela EDUFU (2020), os textos Pimenta é vida na Coletânea de Literatura Negra Feminina Louva Deusas, e o texto Moço na 3ª Coletânea de Literatura e Arte Feminista Negra, intitulada ERUPÇÕES FEMINISTAS NEGRAS. Coordenou campanhas e projetos culturais relacionados à diáspora africana e à Cultura Hip-Hop (WAPI Brasil- Palavras e Imagens, o projeto Escola de Hip-Hop Itinerante e o projeto Hip-hop & Bandas- Conexões Rap). Hugo Oliveira Cria do morro da Providência, artista da dança, pesquisador e gestor cultural. Doutorando em Comunicação Social pela UERJ. Possui experiências na criação, implantação e desenvolvimento de projetos educativos, artísticos e culturais em projetos sociais, instituições culturais e políticas públicas, dentre elas: ONU Habitat, ONG CIEDS, Secretaria de Cultura, Instituto Pereira Passos, ONG Idebra (ID Logistic), Dance with Reason (Dinamarca), House Blend (Suiça), It’s Showtime NYC! (Estados Unidos), é idealizador do Desafio do Passinho (Estratégia pedagógica), Bonde do Jack (Coletivo Cultural), Galeria Providência (Galeria a céu aberto) e atualmente é Coordenador de Educação do Museu de Arte do Rio. Renata Sampaio Artista, educadora e curadora independente. Formada em Artes Cênicas pela UNIRIO, possui produção em performance e videoarte, investigando temas ligados ao corpo negro feminino, território e intimidade. Possui 15 anos de experiência em mediação cultural, tendo atuado em instituições como Museu Nacional, Paço Imperial, Centro Cultural Banco do Brasil, SESCs do Rio de Janeiro e São Paulo, entre outros. Em 2019, lançou o jogo Corpo Negro Cubo Branco, no qual reflete sobre o impacto de ser um corpo negro dentro do setor educativo de uma exposição/instituição de arte. É coordenadora do Educativo da 12ª edição da Bienal do Mercosul e da 3ª edição de Frestas – Trienal de Artes. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:11:06
LIVE #09 com Antônio Hohlfeldt, Francisco Marshall, Juremir Machado da Silva e José Rivair Macedo
A Bienal 12 prossegue com a sua programação virtual e realiza nova transmissão ao vivo no dia 14 de julho, às 19h. O presidente da Fundação Bienal do Mercosul, Gilberto Schwartsmann, será mediador da segunda live reservada para falar sobre entidades, instituições e agentes culturais no contexto da pandemia de coronavírus. Os convidados desta terça-feira são: Antônio Hohlfeldt, Francisco Marshall, Juremir Machado da Silva e José Rivair Macedo. Desde o final de maio a Bienal do Mercosul aderiu à realização de lives como forma de adaptar a concretização desta edição da mostra, e para promover diálogo sobre arte e sobre o momento pelo qual todos estamos passando no contexto da pandemia. A live pode ser acompanhada pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a transmissão. Antônio Hohlfeldt Um dos mais destacados críticos de teatro do Brasil, Antônio Hohfeldt é jornalista, escritor e professor. Natural de Porto Alegre, Rio Grande do Sul, é colunista do Jornal do Comércio, e foi jornalista do Correio do Povo e do Diário do Sul. É professor do PPGCom-FAMECOS e do PPGLetras, da Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUCRS). Graduou-se em Letras pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), é Mestre e Doutor em Literatura pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUCRS), e Pós-Doutor em Jornalismo pela Universidade Fernando Pessoa, de Portugal. Hohfeldt é autor de treze livros de ficção infanto-juvenil e de várias obras de ensaio. Na área cultural, Antônio Hohfeldt foi assessor da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre, assessor da Secretaria de Estado da Cultura, Desporto e Turismo do Rio Grande do Sul, e foi assessor da Fundação Sinfônica de Porto Alegre e do Instituto Goethe. Foi, também, patrono da 53ª Feira do Livro de Porto Alegre. Atualmente filiado ao PMDB, foi vereador em Porto Alegre por quase vinte anos e foi vice-governador do Estado do Rio Grande do Sul no mandato de Germano Rigotto. Francisco Marshall Fundador do espaço cultural StudioClio e cronista da Zero Hora, Francisco Marshall é historiador, pianista, professor e escritor. Nascido em Porto Alegre, é licenciado em História pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), tem doutorado em História Social pela Universidade de São Paulo, e pós-doutorado pela Universidade de Princeton, Estados Unidos, e pela Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg, Alemanha. É professor associado da Universidade Federal do Rio Grande do Sul e Membro Correspondente da Academia Nacional de Ciências de Buenos Aires. É autor de Édipo Tirano, a tragédia do saber (obra agraciada com o Prêmio Açorianos de Literatura, em 2001, na categoria ensaios de humanidades) e de dezenas de artigos em periódicos nacionais e internacionais. Foi o idealizador do projeto ProsperArte, um coletivo de atuação política em causas culturais e, por suas contribuições à cultura do Estado do RS e de Porto Alegre, recebeu o Troféu Líderes e Vencedores da Federasul, o Prêmio Fato Literário RBS – Feira do Livro, e o título de Cidadão Emérito de Porto Alegre. Juremir Machado da Silva Jornalista, escritor e tradutor, Juremir Machado da Silva nasceu em Santana do Livramento, RS. É colunista do Jornal Correio do Povo e comentarista diário da Radio Guaíba, no programa Esfera Pública, além de ser professor do curso de Jornalismo da Faculdade de Comunicação Social da PUCRS. É formado em Jornalismo e História pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUCRS); Doutor em Sociologia pela Universidade Paris V, René Descartes, Sorbonne, orientado por Michel Maffesoli; e Pós-Doutor na França, orientado por Edgar Morin, Jean Baudrillard e Michel Maffesoli. Em Paris, foi colunista e correspondente do jornal Zero Hora. Foi coordenador do programa de pós-graduação em Comunicação na PUCRS por mais de dez anos. Integra o conselho editorial das revistas acadêmicas estrangeiras Sociétés, Hermès e Esprit Critique. Foi vice-presidente da Associação Nacional de Programas de Pós-Graduação em Comunicação (Compós) e representante da área da Comunicação no CNPq. Juremir Machado da Silva é autor de dezenas de livros e já recebeu vários prêmios, sendo alguns deles o Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Artes (APCA), o Prêmio Brasília de Literatura, Cidadão honorário da Câmara de Vereadores de Porto Alegre e o Chevalier de l’Ordre des Palmes Académiques. Em 2019 foi homenageado com a Medalha do Mérito Farroupilha. Gilberto Schwartsmann Gilberto Schwartsmann é Presidente da Fundação Bienal do Mercosul. É Professor Titular da Faculdade de Medicina da UFRGS; é Membro Titular e ex-Diretor da Biblioteca da Academia Nacional de Medicina; ex-Presidente da Academia Sul-Riograndense de Medicina. Recebeu o Prêmio Açorianos de Cultura, o Prêmio Eva Sopher de Destaque Cultural e o Prêmio Lídere
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01:12:46
LIVE #08 com Pau Delgado, Helô Sanvoy, Juliana Góngora e Andrea Giunta | BIENAL 12
Na quinta, 9 de julho, acontece mais uma live do Programa Educativo da mostra, também às 19h. A curadora da Bienal 12, Andrea Giunta, recebe a uruguaia Pau Delgado, o brasileiro Helô Sanvoy e a colombiana Juliana Góngora em um bate-papo sobre as poéticas em suas obras. O Programa de Lives teve início no final de maio e já contou com as participações de Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos, Mara Pereira, Natalia Iguiñiz, Eliana Otta, Arissana Pataxó, Ana Gallardo, Sebastian Calfuquea e Joiri Minaya. As lives podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Pau Delgado Artista visual e professora uruguaia. Concluiu o mestrado em Indústria Cultural na Goldsmiths, Universidade de Londres e um diploma em Gênero e Políticas Públicas na Universidade da República (UdelaR). É professora na Escola Nacional de Belas Artes (UdelaR) e na Faculdade de Cultura da Universidade CLAEH, no Uruguai. Escreve uma coluna de opinião duas vezes por semana para o Semanario Búsqueda. Ele apresentou seu trabalho individual ou coletivamente em: Museo Nacional de Artes Visuales, Espaço de Arte Contemporânea, Espacio de Arte Contemporáneo, Centro de Exposiciones SUBTE (Uruguai); Momenta Art, Slought Foundation, Art in General, The Armory Show (Estados Unidos); Galeria parasito/hunt kastner artworks (República Tcheca); Galería Belleza y Felicidad (Argentina); Galeria Xippas (Suíça e Uruguai); MuseumsQuartier (Áustria); The Bag Factory Studios, (África do Sul); entre outros espaços. Helô Sanvoy Artista visual licenciado pela FAV/UFG e mestrando pela ECA/USP. É membro do coletivo de performance Grupo EmpreZa desde 2011, onde desenvolve pesquisa acentuada sobre a poética do corpo e seus derivados. Como artista individual, busca significados através dos diferentes modos de leitura, impossibilidades de comunicação e processos de silenciamento. Foi premiado no 23º SALÃO ANAPOLINO DE ARTE (2017) e no 7° SALÃO DE ARTES PLÁSTICAS DE SUZANO (2011). Realizou exposições individuais no MAC-GO (2014) e na CAL/UNB (2014). Possui obras em acervos no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS), no Museu de Arte do Rio (MAR), no Museu de Arte Contemporânea de Goiás (MAC-GO). Participou de exposições coletivas como “ZONA DE PERIGO”, do 5ª Prêmio Marcantonio Vilaça (2016), e “POROROCA: A Amazônia no MAR”, no MAR-RJ (2014). Juliana Góngora Artista colombiana, trabalha com materiais primitivos e orgânicos: terra, sal, fios de aranha, grãos de areia, pedras, vidro. Coleciona condições esculturais: força, sutileza, pressionar, esperar, suspender, umedecer. Como artista incita a consciência material e afirma que, como espécie, precisamos cuidar de nossas ações diárias em vez de expor nosso discursos de poder. Algumas de suas exposições e reconhecimentos são: Art+château Burgandy, França, Bienal 12 Porto Alegre (2020), Zona Maco CDMX 2020, “Pasado, tiempo, futuro. Arte en Colombia en el siglo XXI” MAMM (2019), Artecámara ARTBO (2018), residência do MacVal Musèe d’art contemporain du Val-de-Marne dentro do marco do ano Colômbia-França (2017). Ganhadora da bolsa de estudos de criação para artistas emergentes do Ministério da Cultura (2015), Bolsa de estudos FLORA ars+natura Artista en Residencia (2015); residência em Mildred’s Lane New York, USA (2016) e ganhadora do prêmio Arte Joven em 2016. Andrea Giunta Escritora, curadora e professora da Universidade de Buenos Aires, onde obteve seu doutorado. Ela é pesquisadora principal do CONICET, Argentina, e pesquisadora visitante da Universidade do Texas em Austin. É autora de vários livros sobre arte latino-americana, incluindo Avant-garde, Internationalism and Politics: Argentine Art in the Sixties (Durham: Duke University Press, 2007). Em 2018, ela publicou Feminismo y arte latinoamericano: Historias de artistas que emanciparon el cuerpo (Buenos Aires: Siglo XXI, 2018, a ser publicado pela University of California Press). Foi cocuradora de Radical Women: Latin American Art, 1960–1985 (2017–2018, Hammer Museum, em Los Angeles, Brooklyn Museum, em Nova York, e Pinacoteca de São Paulo). _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:20:56
LIVE #07 com Paulo Amaral, André Venzon, André Severo e Gilberto Schwartsmann | BIENAL 12
No dia 8 de julho, às 19h, Paulo Amaral, André Venzon e André Severo conversam com o presidente da Fundação Bienal do Mercosul, Gilberto Schwartsmann, sobre entidades, instituições e agentes culturais no contexto da pandemia de coronavírus As lives podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Paulo Amaral Artista, escritor e curador. Nascido em Bagé, no Rio Grande do Sul, iniciou seus estudos em pintura na Califórnia, em 1967, e nos anos 1970 filiou-se à Sociedade Brasileira de Belas Artes, no Rio de Janeiro a convite de Sansão Campos Pereira, mestre da pintura nacional, do qual recebeu forte influência em sua arte. Dirigiu o Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS) por três períodos: (1997-1998, no qual conduziu as obras de definitivo restauro da instituição), (2003-2006) e (2015-2018). Foi curador, pelo Rio Grande do Sul, da Saison Brésil-France – 2005 (Ano do Brasil na França) tendo desempenhado a atividade de curadoria na identificação e no incentivo de novos talentos nas artes visuais. Como escritor, é autor de textos críticos em livros e jornais e de apresentação de artistas das áreas visuais. Seu currículo conta mais de cinquenta exposições individuais no Brasil e no exterior, cerca de 150 mostras coletivas, participação em salões de arte, como artista e jurado, e participações em acervos de museus brasileiros e estrangeiros. Atualmente dedica-se à pintura, à escultura, a curadorias comissionadas e à escrita de novos textos. André Venzon Diplomado em Desenho pelo Instituto de Artes Visuais da UFRGS em 2005, especialista em Gestão e Políticas Culturais pela Universidade de Girona/Espanha em 2011, Venzon é mestrando em Poéticas Visuais e licenciando em Artes Visuais, ambos pela UFRGS. Foi presidente da Associação Riograndense de Artes Plásticas Francisco Lisboa (2006-2010), conselheiro de cultura e vice-presidente do Conselho Estadual de Cultura do Rio Grande do Sul, além de membro do Colegiado Nacional de Artes Visuais. Dirigiu o Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (Macrs), de 2011 a 2014. Como artista, realizou diversas exposições. Dentre elas, 18º Salão de Arte Jovem de Santos (2001); 3º Salão de Arte de Porto Alegre (2002); 3º Salão Nacional de Arte de Goiás (2003); exposição individual Boites no Margs (2006). Em abril de 2015, inaugurou seu novo ateliê, aberto ao público, com a exposição O Cubo Rosa, que depois entrou em itinerância, sob o nome Mudanças em sete importantes espaços institucionais do estado do Rio Grande do Sul (Caxias do Sul, Gramado, Pelotas, Bagé, Bento Gonçalves, Passo Fundo e Santa Maria). André Severo Artista e curador de arte. Mestre em poéticas visuais pelo Instituto de Artes da UFRGS, iniciou, em 2000, ao lado de Maria Helena Bernardes, as atividades de Areal, projeto que se define como uma ação de arte contemporânea deslocada que aposta em situações transitórias capazes de desvincular a ocorrência do pensamento contemporâneo dos grandes centros urbanos e de suas instituições culturais. Foi produtor executivo da 8ª e da 9ª edições da Bienal de Artes Visuais do Mercosul e participou das equipes curatoriais da Bienal de São Paulo e da Bienal de Veneza. Em 2018, atuou como diretor artístico da Fundação Bienal do Mercosul, e atualmente, é coordenador geral e diretor artístico do Farol Santander Porto Alegre. Por sua atuação em arte e curadoria, recebeu premiações como o Programa Petrobrás Artes Visuais; o Prêmio Funarte Conexões Artes Visuais; o Projeto Arte e Patrimônio; o Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais; o Prêmio Açorianos de Artes Plásticas; o Prêmio de Artes Plásticas Marcantonio Vilaça; o Prêmio Funarte de Arte Contemporânea; o Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia; e o Prêmio Sérgio Milliet da ABCA. Gilberto Schwartsmann Gilberto Schwartsmann é Presidente da Fundação Bienal do Mercosul. É Professor Titular da Faculdade de Medicina da UFRGS; é Membro Titular e ex-Diretor da Biblioteca da Academia Nacional de Medicina; ex-Presidente da Academia Sul-Riograndense de Medicina. Recebeu o Prêmio Açorianos de Cultura, o Prêmio Eva Sopher de Destaque Cultural e o Prêmio Líderes e Vencedores - Cultura - pela Fundação Bienal do Mercosul. É membro do Conselho Fiscal da Fundação Iberê Camargo e membro da Irmandade da Santa Casa de Misericórdia de Porto Alegre. É cidadão honorário de Porto Alegre, recebeu a Medalha do Mérito Farroupilha e a Medalha do Exército Brasileiro. Possui vários livros e artigos publicados. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financi
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LIVE #06 com Ana Gallardo, Sebastian Calfuqueo, Joiri Minaya e Andrea Giunta
Três artistas de diferentes nacionalidades se encontram nesta quinta-feira, 02 de julho, às 19h, no Programa de Lives Bienal 12. A curadora da mostra, Andrea Giunta, mediará a conversa entre a argentina Ana Gallardo, o chileno Sebastian Calfuqueo e a dominicana-americana Joiri Minaya na live de encerramento do programa. O bate-papo terá como tema as poéticas nas obras dos artistas convidados. O Programa de Lives teve início no final de maio e chega a sua sexta e última transmissão. Nas cinco lives anteriores, o projeto recebeu Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos, Mara Pereira, Natalia Iguiñiz, Eliana Otta e Arissana Pataxó. As lives podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Ana Gallardo Nascida em Rosário, na Argentina, a artista já viveu em Buenos Aires, e também no México e na Espanha. Autodidata, desenvolveu sua formação em estúdios de artistas como Víctor Grippo, Miguel Dávila, Jorge Diciervo e Juan Doffo. Sua prática artística também teve influência familiar, por ser filha de uma pintora e de um poeta. Nos anos 1980, integrou o Grupo de la X. Em paralelo à sua obra artística, trabalha em uma série de projetos independentes que visam promover a arte local, dar visibilidade a práticas que não ingressam nos circuitos comerciais ou institucionais, e conectar artistas mulheres de diferentes gerações. Estas atividades acontecem em todos os espaços a que a artista tem acesso, inclusive sua própria casa. Entre 2005 e 2006, realizou Periférica, primeira feira de espaços autogestionados por artistas. Em 2013, realizou o projeto Espaço Forest, e mais recentemente, os projetos La verdi (2014/2017) e La verdi México (2017/2018). Interessada pelos processos de trabalho, Ana Gallardo busca valorizar todos aqueles momentos que geram dúvidas, incertezas e desconfortos, e afirma ter uma consideração especial por todo aquele que se considera fracassado. Prezando pelo trabalho coletivo, aborda diferentes planos da violência, com foco atualmente na violência do envelhecer. Joiri Minaya Artista multidisciplinar dominicana-americana, cujos trabalhos recentes se concentram em desestabilizar representações históricas e contemporâneas de uma identidade tropical imaginada. Minaya frequentou a Escuela Nacional de Artes Visuales in Santo Domingo (2009), a Altos de Chavón School of Design (2011) e Parsons the New School for Design (2013). Ela participou de residências na Skowhegan School of Painting and Sculpture, Guttenberg Arts, Smack Mellon, Bronx Museum’s AIM Program e NYFA Mentoring Program for Immigrant Artists, Red Bull House of Art, Lower East Side Printshop e Art Omi. Ela foi premiada com uma bolsa do Socrates Sculpture Park Emerging Artist Fellowship, além de bolsas da Artadia, Joan Mitchell Foundation, Rema Hort Mann Foundation e Nancy Graves Foundation. O trabalho de Minaya está na coleção do Museo de Arte Moderno e Centro León Jiménes na República Dominicana. Sebastian Calfuqueo Mestre em Artes Visuais pela Universidade do Chile. De origem mapuche, seu trabalho utiliza seu patrimônio cultural como ponto de partida para propor uma reflexão crítica sobre o status social, cultural e político do sujeito mapuche na atual sociedade chilena. Seu trabalho inclui instalação, cerâmica, performance e vídeo, com o objetivo de explorar as semelhanças e diferenças culturais, como os estereótipos que se produzem no cruzamento entre modos de pensamento indígenas e ocidentalizados, além de tornar visíveis questões em torno do feminismo e das dissidências sexuais. Seu trabalho foi exibido no Chile, Peru, Brasil, México, Estados Unidos, Alemanha, Espanha, Reino Unido, Suécia, Suíça e Austrália. Vencedor do Prêmio Municipal de Santiago em 2017 e do Prêmio FAVA Foundation em 2018. Andrea Giunta Escritora, curadora e professora da Universidade de Buenos Aires, onde obteve seu doutorado. Ela é pesquisadora principal do CONICET, Argentina, e pesquisadora visitante da Universidade do Texas em Austin. É autora de vários livros sobre arte latino-americana, incluindo Avant-garde, Internationalism and Politics: Argentine Art in the Sixties (Durham: Duke University Press, 2007). Em 2018, ela publicou Feminismo y arte latinoamericano: Historias de artistas que emanciparon el cuerpo (Buenos Aires: Siglo XXI, 2018, a ser publicado pela University of California Press). Foi cocuradora de Radical Women: Latin American Art, 1960–1985 (2017–2018, Hammer Museum, em Los Angeles, Brooklyn Museum, em Nova York, e Pinacoteca de São Paulo). _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fu
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01:01:10
LIVE #05 com Arissana Pataxó e Igor Simões | BIENAL 12
Acompanhe a live em full-screen: YouTube www.youtube.com/channel/UCLqpHWpHc-su92m4BaG8_Wg Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ Nesta quinta, 25/06, o Programa de lives Bienal 12 recebe Arissana Pataxó para falar sobre sua experiência com educação indígena e sua produção em arte contemporânea. O bate-papo acontece às 19h, com mediação de @igormsimoes, curador do Programa Educativo. Arissana atua como docente na educação básica e na formação de professores indígenas, e seu trabalho artístico aborda a perspectiva do povo Pataxó a partir de diferentes suportes e técnicas. O Programa de Lives teve início no final de maio, e nas três primeiras transmissões, recebeu as artistas Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos e Mara Pereira. No total, serão seis lives, sempre nas quintas-feiras, com a presença de artistas, educadores e curadores. As lives podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Natalia Iguiñiz Artista plástica e professora universitária. De seus estudos em pintura na Pontifícia Universidade Católica do Peru - PUCP (1990-95) e do Mestrado em Gênero, Sexualidade e Políticas Públicas da UNMSM, seu trabalho explora a construção de discursos em torno das concepções de feminino, sexualidade, trabalho doméstico e maternidade; bem como o corpo e a doença. Seu trabalho se move entre os espaços expositivos de arte, a intervenção no espaço público e o ativismo feminista. Ocasionalmente, trabalha em design gráfico, comunicação social, redação e curadoria (destaca-se a co-curadoria da exposição permanente O Lugar da Memória, Tolerância e Inclusão Social). Participou de 12 projetos individuais e em mais de 200 exposições e bienais, nacionais e internacionais; tendo seu trabalho comentado em várias publicações. Sua obra faz parte de importantes coleções, dentre as quais se destacam as dos museus MOLAA, MALI e El Reina Sofía. Ela é mãe de Antonia e Vicente. Eliana Otta Artista visual e mestre em Estudos Culturais pela Universidade Católica do Peru (PUCP). Expôs seu trabalho em cidades como Londres, Nova Iorque, Barcelona e Cali. Realizou residências como Planta Alta (Espanha), Gapado Air (Coreia do Sul), Capacete (Grécia), Sommerakademie im Zentrum Paul Klee (Suíça). Coordenou a equipe curatorial para a exposição permanente do Lugar de la Memoria, Lima (Peru). É membro e cofundadora do espaço independente Bisagra. É docente na Faculdade de Artes da PUCP, da Escola de Arte Corriente Alterna e da Escola Superior Nacional de Belas Artes. É representada pela Galeria 80m2 Livia Benavides. Atualmente é candidata para o Doutorado em Práticas da Escola de Belas Artes de Viena. Dorota Biczel (Polônia/EUA) é PhD pela Universidade do Texas em Austin e atualmente atua como professor assistente visitante em História da Arte na Universidade de Houston. Seus projetos de pesquisa, redação e curadoria concentram-se na arte latino-americana contemporânea vista no contexto global, particularmente nas interseções de experimentação material, prática social e política. Publicou artigos e ensaios em revistas acadêmicas como Caiana, Buildings & Landscapes, Art Journal, ARARA e alter / nativas e em catálogos de exposições. Foi curadora de Moving Mountains: Extractive Landscapes of Peru, no Centro de Artes Visuais da Universidade do Texas (2016), e cocuradora de cronologia de Teresa Burga’s Chronology: Reports, Diagrams, Intervals (2011, Württembergischer Kunstverein Stuttgart), entre outros projetos. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:16:05
Press Conference Biennial 12 (ENGLISH) | BIENAL 12
A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19 a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que de alguma forma pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras textos elaborados pelos artistas informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br Para celebrar o tema desta edição da Bienal do Mercosul - Feminino(s): visualidades ações e afetos - a mostra homenageia cinco personalidades de destaque que trabalham com questões relacionadas às mulheres em diferentes áreas profissionais. Esta é uma distinção pública uma iniciativa simbólica da Fundação Bienal do Mercosul que preza pela diversidade ao pensar o universo feminino. A homenagem é uma tradição que teve início na Bienal 11 e deve ter continuidade nas próximas edições do projeto. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19 a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que de alguma forma pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras textos elaborados pelos artistas informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:58:10
Coletiva de Imprensa Bienal 12 - Portugues / Espanhol | BIENAL 12
A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19 a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que de alguma forma pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras textos elaborados pelos artistas informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br Para celebrar o tema desta edição da Bienal do Mercosul - Feminino(s): visualidades ações e afetos - a mostra homenageia cinco personalidades de destaque que trabalham com questões relacionadas às mulheres em diferentes áreas profissionais. Esta é uma distinção pública uma iniciativa simbólica da Fundação Bienal do Mercosul que preza pela diversidade ao pensar o universo feminino. A homenagem é uma tradição que teve início na Bienal 11 e deve ter continuidade nas próximas edições do projeto. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19 a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que de alguma forma pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras textos elaborados pelos artistas informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed Eletron Energy Unicred Pompéia Ivo Rizzo Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul Memorial do RS MARGS UERGS CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:03:16
LIVE #04 com Natalia Iguiñiz, Eliana Otta e Dorota Biczel | BIENAL 12
Acompanhe a live em full-screen: YouTube www.youtube.com/channel/UCLqpHWpHc-su92m4BaG8_Wg Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ As artistas e educadoras peruanas Natalia Iguiñiz e Eliana Otta são as convidadas da semana do Programa de Lives Bienal 12. Nesta quinta-feira, 18 de junho, às 19h, elas conversam com Dorota Biczel, curadora adjunta da Bienal 12, sobre as poéticas em suas obras. O Programa de Lives teve início no final de maio, e nas três primeiras transmissões, recebeu as artistas Rosana Paulino, Ana Lira, Juliana dos Santos e Mara Pereira. No total, serão seis lives, sempre nas quintas-feiras, com a presença de artistas, educadores e curadores. As lives podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Natalia Iguiñiz Artista plástica e professora universitária. De seus estudos em pintura na Pontifícia Universidade Católica do Peru - PUCP (1990-95) e do Mestrado em Gênero, Sexualidade e Políticas Públicas da UNMSM, seu trabalho explora a construção de discursos em torno das concepções de feminino, sexualidade, trabalho doméstico e maternidade; bem como o corpo e a doença. Seu trabalho se move entre os espaços expositivos de arte, a intervenção no espaço público e o ativismo feminista. Ocasionalmente, trabalha em design gráfico, comunicação social, redação e curadoria (destaca-se a co-curadoria da exposição permanente O Lugar da Memória, Tolerância e Inclusão Social). Participou de 12 projetos individuais e em mais de 200 exposições e bienais, nacionais e internacionais; tendo seu trabalho comentado em várias publicações. Sua obra faz parte de importantes coleções, dentre as quais se destacam as dos museus MOLAA, MALI e El Reina Sofía. Ela é mãe de Antonia e Vicente. Eliana Otta Artista visual e mestre em Estudos Culturais pela Universidade Católica do Peru (PUCP). Expôs seu trabalho em cidades como Londres, Nova Iorque, Barcelona e Cali. Realizou residências como Planta Alta (Espanha), Gapado Air (Coreia do Sul), Capacete (Grécia), Sommerakademie im Zentrum Paul Klee (Suíça). Coordenou a equipe curatorial para a exposição permanente do Lugar de la Memoria, Lima (Peru). É membro e cofundadora do espaço independente Bisagra. É docente na Faculdade de Artes da PUCP, da Escola de Arte Corriente Alterna e da Escola Superior Nacional de Belas Artes. É representada pela Galeria 80m2 Livia Benavides. Atualmente é candidata para o Doutorado em Práticas da Escola de Belas Artes de Viena. Dorota Biczel (Polônia/EUA) é PhD pela Universidade do Texas em Austin e atualmente atua como professor assistente visitante em História da Arte na Universidade de Houston. Seus projetos de pesquisa, redação e curadoria concentram-se na arte latino-americana contemporânea vista no contexto global, particularmente nas interseções de experimentação material, prática social e política. Publicou artigos e ensaios em revistas acadêmicas como Caiana, Buildings & Landscapes, Art Journal, ARARA e alter / nativas e em catálogos de exposições. Foi curadora de Moving Mountains: Extractive Landscapes of Peru, no Centro de Artes Visuais da Universidade do Texas (2016), e cocuradora de cronologia de Teresa Burga’s Chronology: Reports, Diagrams, Intervals (2011, Württembergischer Kunstverein Stuttgart), entre outros projetos. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:12:52
LIVE #03 com Mara Pereira, Igor Simões e Renata Sampaio | BIENAL 12
Acompanhe a live em full-screen: YouTube www.youtube.com/channel/UCLqpHWpHc-su92m4BaG8_Wg Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ A educadora e pesquisadora carioca Mara Pereira participa da terceira transmissão do Programa de Lives Bienal 12 nesta quinta-feira, 11 de junho, às 19h. O tema debatido será a mediação e os programas educativos antes, durante e num possível após a pandemia de Covid-19. O bate-papo será conduzido pelo curador e pela coordenadora do Programa Educativo, Igor Simões e Renata Sampaio. O Programa de Lives teve início no final de maio, e nas duas primeiras transmissões, recebeu as artistas Rosana Paulino, Ana Lira e Juliana dos Santos. No total, serão seis lives, sempre nas quintas-feiras, com a presença de artistas, educadores e curadores. As transmissões ao vivo podem ser acompanhadas pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. Mara Pereira Mulher preta, mãe, educadora e pesquisadora em educação, antirracismo, artes visuais e mediação cultural. Doutoranda em Educação –PPGE-UFES; mestra em Artes – PPGARTES-UERJ; especialista em História da Arte e Arquitetura no Brasil – PUC-RJ; bacharela em Produção Cultural –UFF. Foi coordenadora do Programa de Educação da Biblioteca Parque Estadual - RJ e da Fundação Eva Klabin – RJ, coordenadora de ações e conteúdo do Núcleo Experimental de Educação e Arte do MAM-RJ e coordenadora de Ações Educativas do Centro Cultural Banco do Brasil - RJ. Educadora-Supervisora do Museu de Arte do Rio, e educadora em diversas instituições como Paço Imperial, Museu de Arte Contemporânea de Niterói, e Centro Cultural Banco do Brasil – RJ. Coordenou programas de educação e arte nas secretarias de cultura de São João de Meriti e de Nova Iguaçu – RJ. Igor Simões Doutor em Artes Visuais-História, Teoria e crítica da Arte-PPGAV-UFRGS. Professor adjunto de História, Teoria e Crítica da arte e Metodologia e Prática do ensino da arte (UERGS). Membro do comitê de curadoria da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas-ANPAP, Membro do Núcleo Educativo UERGS-MARGS. Membro do comitê de acervo do Museu de Arte do RS-MARGS. Trabalha com as articulações entre exposição, montagem fílmica, histórias da arte e racialização na arte brasileira e visibilidade de sujeitos negros nas artes visuais. Autor da tese Montagem Fílmica e Exposição: Vozes Negras no Cubo Branco da Arte Brasileira. Membro do Flume-Grupo de Pesquisa em Educação e Artes Visuais. Renata Sampaio Artista, educadora e curadora independente. Formada em Artes Cênicas pela UNIRIO, possui produção em performance e videoarte, investigando temas ligados ao corpo negro feminino, território e intimidade. Possui 15 anos de experiência em mediação cultural, tendo atuado em instituições como Museu Nacional, Paço Imperial, Centro Cultural Banco do Brasil, SESCs do Rio de Janeiro e São Paulo, entre outros. Em 2019, lançou o jogo Corpo Negro Cubo Branco, no qual reflete sobre o impacto de ser um corpo negro dentro do setor educativo de uma exposição/instituição de arte. É coordenadora do Educativo da 12ª edição da Bienal do Mercosul e da 3ª edição de Frestas – Trienal de Artes. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:01:53
LIVE #02 com Ana Lira, Juliana dos Santos e Fabiana Lopes | BIENAL 12
Na quinta, dia 4 de junho, às 19h, acontece a segunda transmissão do Programa de Lives Bienal 12. Desta vez, a artistas convidadas são a pernambucana Ana Lira e a paulista Juliana dos Santos. A conversa será conduzida pela curadora adjunta da mostra, Fabiana Lopes. Elas falarão sobre arte contemporânea e suas poéticas. O Programa de Lives teve início na última quinta-feira, 28, com um bate-papo entre o coordenador do programa educativo, Igor Simões, e a artista Rosana Paulino. Serão seis transmissões no total, sempre nas quintas-feiras, com a presença de artistas, educadores e curadores. A live pode ser acompanhada pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:13:16
LIVE Extra com Zoravia Bettiol, Mitti Mendonça, Berenice Dias e Gilberto Schwartsmann | BIENAL 12
Assista em tela cheia no YouTube www.youtube.com/channel/UCLqpHWpHc-su92m4BaG8_Wg Facebook https://web.facebook.com/bienalmercosul/?_rdc=1&_rdr Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ Dando sequência à série de ações digitais que mantêm a Bienal 12 em plena atividade no meio virtual, nesta quarta-feira, 3 de junho, às 10h, Zoravia Bettiol e Mitti Mendonça conversam com o Presidente e com a Diretora da Fundação Bienal do Mercosul, Gilberto Schwartsmann e Maria Berenice Dias. O bate-papo terá como tema as vivências e percepções das artistas a respeito da Bienal 12 e da pandemia de Covid-19. A live será transmitida pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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01:11:06
LIVE #01 com Rosana Paulino e Igor Simões - editado | BIENAL 12
Rosana Paulino é a convidada do bate-papo que acontece na quinta-feira (28/05/2020), com mediação de Igor Simões, Curador do Programa Educativo da Bienal 12. A Bienal 12 segue ativa no meio digital com o lançamento do Programa de Lives Bienal 12, que inicia nesta quinta-feira (28), às 19h. Ao todo, serão seis lives, sempre às quintas-feiras, que contarão com a presença de artistas, educadores e curadores. As conversas terão como eixo central o debate de questões relacionadas à arte e à educação inseridas no contexto do coronavírus. Quem conduz a primeira live do Programa é Igor Simões, Curador do Programa Educativo, que recebe uma das artistas homenageadas desta 12ª edição da Bienal do Mercosul: Rosana Paulino. Artista pioneira na discussão sobre raça e gênero no Brasil, Rosana já participou de diversas exposições no País, assim como nos EUA, Chile, Bélgica, Holanda, Portugal e Espanha. Juntamente com seu trabalho como artista visual, Paulino também desenvolveu uma trajetória como arte-educadora, conforme destaca Simões: “Rosana Paulino além de ser uma artista de importância fundamental na arte brasileira e latino-americana, tem como característica um olhar atento para o seu lugar como educadora”. O bate-papo será transmitido pelo Facebook, Instagram e YouTube da Bienal do Mercosul. Haverá espaço para perguntas do público, que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a live A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
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LIVE #00 com Andrea Giunta e Gilberto Schwartsmann | BIENAL 12
Andrea Giunta e Gilberto Schwartsmann conversam sobre o cenário da Bienal 12 diante da pandemia de coronavírus Curadora geral da Bienal 12 e Presidente da Fundação Bienal do Mercosul participam de live nesta quinta-feira (14) Nesta quinta-feira (14), a Bienal de Artes Visuais do Mercosul promove uma live para debater o presente e o futuro da 12ª edição da Bienal no contexto da pandemia de coronavírus. O bate-papo será conduzido pelo presidente Gilberto Schwartsmann, a partir das 19h, pelo Facebook, YouTube e Instagram da Bienal (@bienalmercosul). Com abertura suspensa devido à pandemia de COVID-19, a Bienal 12 tem ampliado sua presença no digital através de diversas ações e, por meio desta live, se manifesta pela primeira vez sobre as perspectivas do projeto diante da nova “normalidade”. A live abrirá espaço para perguntas do público que podem ser enviadas com antecedência pelos canais digitais da Bienal ou durante a transmissão. A Bienal 12 Online www.fundacaobienal.art.br/online Com o alastramento da pandemia do COVID-19, a equipe da Bienal desenvolveu propostas digitais que, de alguma forma, pudessem manifestar publicamente as expressões que titulam a 12° edição do projeto: Feminino(s): visualidades, ações e afetos. As ações iniciaram no mês de março com a publicação de depoimentos de artistas nas redes sociais e tiveram continuidade com o lançamento da Bienal 12 Online em 16 de abril de 2020. Vinculada ao site da Bienal, a plataforma virtual é diariamente atualizada e disponibiliza ao público imagens de obras, textos elaborados pelos artistas, informações sobre suas poéticas e proposições elaboradas pelo Programa Educativo. Andrea Giunta Andrea Giunta é escritora, curadora e professora da Universidade de Buenos Aires, onde obteve seu doutorado. Ela é pesquisadora principal do CONICET, Argentina, e pesquisadora visitante da Universidade do Texas em Austin. É autora de vários livros sobre arte latino-americana, incluindo Avant-garde, Internationalism and Politics: Argentine Art in the Sixties (Durham: Duke University Press, 2007). Em 2018, ela publicou Feminismo y arte latinoamericano: Historias de artistas que emanciparon el cuerpo (Buenos Aires: Siglo XXI, 2018, a ser publicado pela University of California Press). Foi cocuradora de Radical Women: Latin American Art, 1960–1985 (2017–2018, Hammer Museum, em Los Angeles, Brooklyn Museum, em Nova York, e Pinacoteca de São Paulo). Gilberto Schwartsmann Gilberto Schwartsmann é Presidente da Fundação Bienal do Mercosul. É Professor Titular da Faculdade de Medicina da UFRGS; é Membro Titular e ex-Diretor da Biblioteca da Academia Nacional de Medicina; ex-Presidente da Academia Sul-Riograndense de Medicina. Recebeu o Prêmio Açorianos de Cultura, o Prêmio Eva Sopher de Destaque Cultural e o Prêmio Líderes e Vencedores - Cultura - pela Fundação Bienal do Mercosul. É membro do Conselho Fiscal da Fundação Iberê Camargo e membro da Irmandade da Santa Casa de Misericórdia de Porto Alegre. É cidadão honorário de Porto Alegre, recebeu a Medalha do Mérito Farroupilha e a Medalha do Exército Brasileiro. Possui vários livros e artigos publicados. Acompanhe a live: YouTube www.youtube.com/channel/UCLqpHWpHc-su92m4BaG8_Wg Facebook https://web.facebook.com/bienalmercosul/?_rdc=1&_rdr Instagram https://www.instagram.com/bienalmercosul/ _______________________________________________________________________ Patrocínio: Santander e Correios Co-patrocínio: Banrisul e Zaffari Apoio: Unimed, Eletron Energy, Unicred, Pompéia, Ivo Rizzo, Oleoplan e Blanver Apoio institucional: Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, Memorial do RS, MARGS, UERGS, CHC Santa Casa e Fundação Iberê Camargo Financiamento: Pró-Cultura – Lei Estadual de Incentivo à Cultura Realização: Lei Federal de Incentivo à Cultura Relacionamento com a imprensa: imprensa@bienalmercosul.art.br
Depoimentos de Artistas
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00:47
Mitti Mendonça - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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04:27
Lídia Lisboa Completo - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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01:24
Sandra de Berduccy - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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01:16
Rosana Paulino - Depoimento | BIENAL 12
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03:32
Daniela Ortiz - Depoimento | BIENAL 12
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02:41
Guerrilla Girls "Grito"- Depoimento | BIENAL 12
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Joiri Minaya - Depoimento | BIENAL 12
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Elina Chauvet - Depoimento | BIENAL 12
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Janaína Barros - Depoimento | BIENAL 12
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Kimiko Yoshida - Depoimento | BIENAL 12
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05:08
Guerrilla Girls "Guia" - Depoimento | BIENAL 12
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Maruch Gómez - Depoimento | BIENAL 12
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Renata Felinto - Depoimento | BIENAL 12
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Natalia Iguiniz - Depoimento | BIENAL 12
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Gwladys Gambie - Depoimento | BIENAL 12
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Mirella dos Santos - Depoimento | BIENAL 12
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Cristina Schiavi - Depoimento | BIENAL 12
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Musa Michelle Mattiuzzi - Depoimento | BIENAL 12
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Paula Langie da Néktar Design - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana Góngora - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana Vidal - Depoimento | BIENAL 12
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Veronica Sánchez - Depoimento | BIENAL 12
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Gonzalo Elvira - Depoimento | BIENAL 12
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Jessica Kairé - Depoimento | BIENAL 12
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Esther Ferrer - Depoimento | BIENAL 12
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Chiachio & Giannone - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana dos Santos - Depoimento | BIENAL 12
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Nury González - Depoimento | BIENAL 12
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Sebastian Calfuqueo - Depoimento | BIENAL 12
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Liuska Astete Salazar - Depoimento | BIENAL 12
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Alexandra Dorado - Depoimento | BIENAL 12
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Ana Gallardo - Depoimento | BIENAL 12
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Brigida Baltar - Depoimento | BIENAL 12
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Helo Sanvoy - Depoimento | BIENAL 12
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Janet Toro - Depoimento | BIENAL 12
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COCO - Depoimento | BIENAL 12
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Elle de Bernardini - Depoimento | BIENAL 12
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Eliana Otta - Depoimento | BIENAL 12
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Gabriela Golder - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Liliana Proter e Ana Tiscornia - Depoimento | BIENAL 12
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Fatima Pecci - Depoimento | BIENAL 12
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Depoimentos de Artistas
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Mitti Mendonça - Depoimento | BIENAL 12
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Lídia Lisboa Completo - Depoimento | BIENAL 12
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Sandra de Berduccy - Depoimento | BIENAL 12
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Rosana Paulino - Depoimento | BIENAL 12
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Daniela Ortiz - Depoimento | BIENAL 12
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Guerrilla Girls "Grito"- Depoimento | BIENAL 12
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Joiri Minaya - Depoimento | BIENAL 12
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Elina Chauvet - Depoimento | BIENAL 12
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Janaína Barros - Depoimento | BIENAL 12
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Kimiko Yoshida - Depoimento | BIENAL 12
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Guerrilla Girls "Guia" - Depoimento | BIENAL 12
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Maruch Gómez - Depoimento | BIENAL 12
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Renata Felinto - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Natalia Iguiniz - Depoimento | BIENAL 12
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Gwladys Gambie - Depoimento | BIENAL 12
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Mirella dos Santos - Depoimento | BIENAL 12
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Cristina Schiavi - Depoimento | BIENAL 12
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Musa Michelle Mattiuzzi - Depoimento | BIENAL 12
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Paula Langie da Néktar Design - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana Góngora - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana Vidal - Depoimento | BIENAL 12
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Veronica Sánchez - Depoimento | BIENAL 12
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Gonzalo Elvira - Depoimento | BIENAL 12
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Jessica Kairé - Depoimento | BIENAL 12
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Esther Ferrer - Depoimento | BIENAL 12
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Chiachio & Giannone - Depoimento | BIENAL 12
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Juliana dos Santos - Depoimento | BIENAL 12
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Nury González - Depoimento | BIENAL 12
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Sebastian Calfuqueo - Depoimento | BIENAL 12
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Liuska Astete Salazar - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Alexandra Dorado - Depoimento | BIENAL 12
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Ana Gallardo - Depoimento | BIENAL 12
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Brigida Baltar - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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01:45
Helo Sanvoy - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Janet Toro - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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COCO - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Elle de Bernardini - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Eliana Otta - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Gabriela Golder - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Liliana Proter e Ana Tiscornia - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
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Fatima Pecci - Depoimento | BIENAL 12
A Palavra “afetos” tem um lugar central no título de nossa Bienal. O momento convoca a um intenso ativismo dos afetos. Nestes vídeos, artistas participantes da Bienal 12 falam sobre suas obras e compartilham testemunhos do momento presente em diversos lugares do mundo.
Bienal 11
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03:15
O Triângulo do Atlântico | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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04:22
Formação do Povo Brasileiro | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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05:19
Artistas Negros | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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03:18
Arte Muda o Mundo? | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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04:14
Por que uma Bienal? | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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00:09
Mark Dion | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
"Departamento de recursos não revelados", de Mark Dion, é uma das obras expostas no Santander Cultural, durante a 11ª Bienal do Mercosul. Confira um timelapse da montagem.
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00:11
Maxim Malhado | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Uma das obras que mais chamou atenção nesta edição da Bienal é "Casa de Taipa", de Maxim Malhado. Confira, nesta timelapse, parte da montagem da obra. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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00:06
Marco Montiel Soto | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Uma das obras expostas nesta edição da Bienal é "Bambu", de MMarco Montiel Soto. Confira, nesta timelapse, parte da montagem da obra. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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00:07
Arjan Martins | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
"O Triângulo Atlântico em tempos distópicos", de Arjan Martins, é uma das obras expostas no MARGS, durante a 11ª Bienal do Mercosul. Confira um timelapse da montagem. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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10:51
Exposição Relevos | | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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03:38
Performance de Vivian Caccuri | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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12:03
Performance de Romy Pocztaruk | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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01:41
Performance de Hector Zamorra | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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08:43
Celebração às Artes | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
Seminários
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51:13
Milton Guran Lugares de Memória no Triângulo do Atlântico | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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01:30:26
Malick Kane Lugares de Memória no Triângulo do Atlântico | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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01:10:39
Luis Cláudio Symanski Lugares de Memória no Triângulo do Atlântico | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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51:06
Conferência com Wole Soyinca | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
A Bienal fez uma parceria com a Feira do Livro de Porto Alegre, trazendo o nigeriano ganhador do prêmio Nobel de literatura, Wole Soyinka. O escritor venceu o prêmio em 1986, pela obra “O leão e a joia”, e até hoje, é considerado o mais notável dramaturgo africano. Soyinka critica abertamente as administrações da Nigéria e de tiranias políticas mundo afora, inclusive fez denúncias contra o regime de Mugabe de Zimbabwe. Muitos de seus trabalhos tratam do que ele chama de "o coturno opressivo e a irrelevância da cor do pé que a calça". É autor de "Os Intérpretes" e "É melhor partires na madrugada". Ele virá a Porto Alegre falar sobre sua trajetória, o evento acontece no dia 19 de novembro, às 10h30, no Theatro São Pedro. A entrada é gratuita e aberta ao público Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
Documentários
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Celebração às Artes | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Artistas Negros | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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O Triângulo do Atlântico | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Arte Muda o Mundo? | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Por que uma Bienal? | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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Mark Dion | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
"Departamento de recursos não revelados", de Mark Dion, é uma das obras expostas no Santander Cultural, durante a 11ª Bienal do Mercosul. Confira um timelapse da montagem.
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04:22
Formação do Povo Brasileiro | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Um dos documentários da série que conta a trajetória, eventos e conceitos por trás da 11ª Bienal do Mercosul. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
Exposição e Performances
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Exposição Relevos | | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Performance de Vivian Caccuri | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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12:03
Performance de Romy Pocztaruk | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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01:41
Performance de Hector Zamorra | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Momentos da 11ª Bienal de Artes do Mercosul, Porto Alegre, 2018. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Arjan Martins | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
"O Triângulo Atlântico em tempos distópicos", de Arjan Martins, é uma das obras expostas no MARGS, durante a 11ª Bienal do Mercosul. Confira um timelapse da montagem. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Eric Van Hove | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
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Maxim Malhado | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Uma das obras que mais chamou atenção nesta edição da Bienal é "Casa de Taipa", de Maxim Malhado. Confira, nesta timelapse, parte da montagem da obra. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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Marco Montiel Soto | 11ª BIENAL DO MERCOSUL
Uma das obras expostas nesta edição da Bienal é "Bambu", de MMarco Montiel Soto. Confira, nesta timelapse, parte da montagem da obra. Vídeo de EROICA conteúdo, direção de Caio Amon. eroicaconteudo.com
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