Li Yong Xiang es un artista cuyo enfoque principal reside en el trabajo manual, combinando técnicas artísticas tradicionales con un enfoque esquemático de las estructuras y regímenes de poder. En el conjunto de obras comisionadas por la 14.ª Bienal del Mercosur, Li nos sumerge en un universo poético que equilibra una fabricación visual mediada por la pintura y la tridimensionalidad con referencias científicas, específicamente a través de los antiguos estudios occidentales de anatomía.
Mediante una técnica que emplea bisagras y piezas de madera finamente talladas y ornamentadas para construir objetos articulados con múltiples caras, el artista establece un paralelismo técnico con la forma invasiva en que la medicina occidental ha manipulado, fragmentado y clasificado los cuerpos marginados bajo el pretexto de la cientificidad. La cabeza aparece en varios momentos de las obras de una manera legendaria, retorcida y onírica, desviándose de un estándar de representación puramente científico precisamente para argumentar cómo se permitió el escrutinio de esta parte del cuerpo porque genera un "conocimiento profundo".
Li Yong Xiang (China, 1991) utiliza diversos medios en su práctica. Sin embargo, su principal interés reside en las intersecciones transfronterizas entre la pintura, la escultura, la música y el vídeo. Influenciado por una comprensión recíproca de la cultura y la experiencia diaspóricas, el artista desafía las ideas de soberanía y las estructuras de poder existentes al involucrarse en contaminaciones que abordan especificidades mediáticas, formales y culturales. Utilizando técnicas asociadas a las tradiciones pictóricas chinas, el artista aborda diversos temas existenciales contemporáneos como el deseo, la muerte, la soledad y el silenciamiento. Entre sus exposiciones individuales y colectivas recientes se incluyen la Kunsthalle de Mannheim, la Bienal de Gotemburgo y Antenna Space (Shanghái), entre otras. Reside en Berlín, Alemania.
