Awilda Sterling-Duprey es reconocida por entrelazar el expresionismo abstracto con el espectro tridimensional de la coreografía. En una obra que combina política y gestos líricos, la artista evoca cuestiones de identidad y género, haciendo referencia también a la diáspora, la migración y el silenciamiento de las mujeres afrocaribeñas.
Marcada por el experimentalismo, su obra combina múltiples campos artísticos, creando manifestaciones poéticas centradas en el cuerpo y la sensibilidad, como se aprecia en las series Estéticas del Des Orden y Blindfolded. Lanzada en 2020, Blindfolded combina danza, música, dibujo y performance: en un proceso creativo tan vigoroso como delicado, la artista se venda los ojos para imprimir líneas intensas sobre la superficie del papel o el lienzo. En la performance, comisionada por la 14.ª Bienal del Mercosur, Sterling-Duprey traduce la música a través de sus movimientos, componiendo "dibujos-danza" como respuesta a las improvisaciones que despierta el jazz: un ejercicio lúdico de libertad y resistencia.
Henrique Menezes
Awilda Sterling-Duprey (Puerto Rico, 1947) desarrolla una práctica multidisciplinaria que abarca la pintura, la performance, la danza y el sonido. Su obra explora la identidad, el género, la diáspora, el idioma y la migración, desafiando las nociones convencionales de cultura y las fronteras de género. Es miembro fundadora de Pisotón, el primer colectivo de danza experimental de Puerto Rico. Su obra ha participado en exposiciones como la Bienal del Museo Whitney de Arte Americano de 2022 y la exposición "No Existe un Mundo Poshuracán" del Museo Whitney de Arte Americano. Reside en San Juan, Puerto Rico.
