Centrada en el género paisajístico, con resultados cercanos a la abstracción, la producción artística de Marina Rheingantz se sitúa en un espacio ficticio entre ambos (paisaje y abstracción), relativizando las certezas sobre lo que se observa. "Atmosférico" y "crudo" son términos conceptualmente asociados a sus obras, cuya materialidad es el resultado de un proceso abierto, atento a las posibilidades sensoriales de la pintura.
Rheingantz participa en la 14.ª Bienal del Mercosur con sus óleos, incluyendo dos de gran formato. Las obras crean paisajes a partir de pequeñas figuras en movimiento que se despliegan en color. Compuestas a veces por elementos mínimos y/o tonos más tenues, las obras reverberan el ritmo de su espacialidad etérea. Combinando patrones formales, campos de color y gestos instintivos, resaltan la textura y los efectos cromáticos, evocando un espacio oscilante.
Charlene Cabral
Marina Rheingantz (Brasil, 1983) es una pintora que reconfigura la pintura de paisaje en composiciones que combinan la ordenación formal de patrones y campos de color con marcas gestuales instintivas, inspiradas en un archivo de eventos meteorológicos, recuerdos, fotografías y lugares. Sus lienzos crean vastos espacios imaginarios, disolviendo la topografía en elementos mínimos y alusivos. Ha expuesto en reconocidas galerías y museos de Brasil e internacionales, incluyendo el Museo de Arte de São Paulo y el Museo de Arte de Río. Fue finalista del Premio Pipa. Su obra forma parte de importantes colecciones, como las del Centro Pompidou, la Colección Pinault, el Instituto Inhotim, el Moderna Museet, la Pinacoteca do Estado de São Paulo y la Colección de Arte Taguchi. Reside en São Paulo, Brasil.
